陈明：难道还有比画画更好玩的吗？

长江岸线（国画） 陈明作

正是河豚欲上时（国画） 陈明作

松风图（国画） 陈明作

陈明（油画） 袁爱民作

数九寒冬的一天下午，记者采访陈明。我们坐的画室里有大大的画案，长排书架，还有一堆堆的宣纸和书籍。画室在一幢高楼的顶层，朝南，大窗，陈明为其取名“华枝楼”，生机勃勃，春暖花开。

在最近刚刚举办的江苏省老科协成立30周年“翰墨丹青科技情”书画展中，陈明的美术作品《溪山云松》获得优秀作品奖。他已经记不清这是第几次在各级各类书画展中入展、获奖了。这位自学美术，数十年不离不弃的老画家，以黄永玉的一句话为知音：难道还有比画画更好玩的吗？

陈明，靖江人。曾在企业当保养工、美工、宣传科科长，靖江文联副秘书长，靖江日报副总编辑。自学美术，数十年不离不弃。现为江苏省美术家协会会员，江苏省花鸟研究会泰州分会副会长、泰州市美术家协会顾问、靖江美术家协会名誉主席、靖江元林老年大学国画班特聘教师。

童年梦境中的美丽

一

“小时候，我总爱做一个梦：梦见自己拎着颜料桶，画一幅很漂亮的画。因此，我从小便拼命向这方面努力，努力的结果是每本教科书都成为我画画的练习本，每一位班主任都会在评语栏中写上：该生上课爱做小动作。”那时，陈明家中有一套今《古名文八百篇》，布面精装，一套四本，摞起来一尺多高。书中空白处很大，陈明一边读，一边在上面画插图，久而久之，竟然将一套书都画满了。

爱上一门艺术，是天赋天性，也是缘分。陈明认为自己与美术攀上了缘分。在他童年的时候，陈家那个颓败的院落里有两个和美术有关的人。

一位是寄居陈家的陈明的姨奶，上世纪20年代苏州美专毕业生，颜文梁的学生。抗战前她当过靖江县中的美术老师。她的全开的水彩静物写生长时间挂在陈明和祖父同居住的房间里。另一位是借居陈家的大舅，一名聋哑人，以画炭精照片糊口。他也画国画，陈明从小就看到家中衣橱的花格里，有这位大舅画的几幅渔樵人物。

陈明16岁那年，靖江师范解散了，他留校种了半年田。“复课没有希望，祖父让我拜师学画。我的老师是东门的季逸仙，在天津广告公司当画师，当时刚退休回家。他让我从擦笔人像开始。我从照相馆要了一大把照片，其中有一个京剧演员的头像，我足足画了五遍才勉强过关。”后来，陈明进入当时的公私合营企业裕纶纱厂，还是发挥专长，业余时间参加企业美工工作。

很快“文革”来了，墙上到处刷满了标语，配上葵花、青松、太阳图案，厂里的大屏风、大专栏、门楼、黑板报、画廊都成了陈明最好发挥场地。有一次为配合游行，他画了从青年到老年各个时期的八幅毛主席油画头像。领导对陈明的表现很满意，十年后，便调他到宣传科当美工。陈明有了一个三十多平米的美工室，有了想买的参考书，还可以参观书画展。厂领导还批准他参加文联组织的外出采风写生活动。

那些年，陈明先后跑了华山、青城山、峨嵋山、黄果树、黄河三门峡、张家界、西双版纳、泰山、崂山等，“那些日子我们晚上尽量在车船上睡觉，白天到景点写生。”他说。每次历时近一个月，行程近一万里。陈明和几个同伴，经历过水尽粮绝，经历过车匪抢劫；去凌源的山路上，长途客车的轮胎从车轴上飞出，像兔子一样滚下山坡；去九寨沟的途中，因山洪暴发，被困在岷山脚下的汶川三天三夜。有一天凌晨，信号枪尖利地鸣叫，他们和一群羌族老乡撒腿往岷山上跑，因为有人说上面“坝子”倒了……每次出去，人瘦了一大圈，但带回来的是几本满满的速写和一大叠照片。陈明翻阅着一本本速写本和泛黄的照片，回忆那段激情岁月。

激情岁月里的奋进

二

年轻时的陈明，性格执拗而孤僻，绘画上羞于向人当面请教，只能拼命地自己学习，贪婪地咽入每一句对创作有益的话语。那些偶尔得来的关于油画的说法，有的很辛辣，有的很隐晦，有的甚至必须正话反听，陈明都牢牢记住，反复研磨。他记住生活中每个让自己心跳的场景和情节，因为他知道只有打动自己的东西，才能引起人们的同感。

30多岁时，陈明参加张厚存老师举办的美术学习班，才知道了素描中的明暗交界线和五大调；油画不知画过多少平米时，他才听严葆禄说，没有土红他是不画人像的。有人劝他放弃油画：“你没有经过正规素描训练，画油画是很难的，你有书法基础，还是改画国画吧。”但是陈明初衷不改，自己找木材打画框，用旧帆布纱袋制画布。作品除了参加县里可数的几次画展，便是在扬州个园举办了一次“靖江九人画展”……那些不知熬过多少黄昏，耗了多少心血的油画，后来就堆在陈明北门旧居二层半的阁楼上，任灰尘爬满。

1992年，陈明调至市文联工作。在忙碌的几年中，他仅画了一幅长江大桥吊装桥面的油画，那林立的铁架和庞大的水泥预制件构成强烈装饰感的画面。画好后，一直在文联办公室放着，有一次张厚存去南京送作品参加“江苏省新世纪油画展”，董民强让他将那作品带上，说那天空画得透。那是陈明第一次参加省展。

到报社工作后，人人忙得像陀螺。陈明只能依依不舍地放下美术创作。一次去长江边采访，那是一个深秋的早晨，江滩上芦苇渐渐枯萎，青霜和晨曦在湿润的土地上闪光，残留的苇枝在秋风中摇曳，大自然毫不吝惜地展示了她那惊人的美丽……那一幕深深地刻在了陈明的心里，实在憋不住了，在“五一”七天长假里，陈明把自己关在办公室，完成了油画《秋声》。在全国第六届艺术节江苏省第二届群众书画展中获得银奖。后来，他又画了一幅《雪韵》，送泰州参展后获一等奖。

三

国画天地间的从容

2004年中国苏东坡研究会年会在江阴华西村召开。靖江苏东坡研究会会长、时任市政协主席苏增耀要求靖江出个画展，展出苏东坡诗意画50幅。这个繁重的任务，让好胜心很强的陈明允诺下来。年轻时，他曾临摹过连环画，在古代人物的结构把握上没有问题，但中国画的笔墨技巧不是那么容易把握的。一切从头来起，陈明又开始了新的冲锋。《黄瓜园人物画谱》基本上被他临了个遍。接下来，找资料、拼构图、配诗词、刻印章，三个月下来，数数已有49张。还有几个构思都已成熟，但那一天陈明突然感到疲倦，画不下去，也不想画了。于是将成品送裱画店。那一天夜里，下了一场雷雨，雨水从二楼的楼板缝隙中滴了下来。原来放画的地方堆着草稿，被淋得变成一团纸浆。巧合也好，天意也罢，后来到马洲书院楼上布展时，展厅也只挂得下49幅。

后来，陈明担任了靖江美协主席，和泰州美协的联系加强，多次参加他们组织的创作活动。他的国画《芙蓉镇印象》入选江苏省第三届山水画展，国画《长江岸线》入选“2006美在新江苏”画展，国画《一蓑烟雨》入选江苏省五星工程优秀作品展，国画《新农舍》入选江苏纪念改革开放三十周年“春天的故事”书画展和“走向辉煌”江苏省新美术馆落成暨美术作品特展。还有其他多幅作品入选省市展并获奖。期间，陈明成为了江苏省美术家协会会员。

陈明还受聘于靖江元林老年大学，担任国画花鸟班教师。他边学边教，把传统水墨和西洋外光法结合起来，使笔下的葡萄更晶莹，牡丹更娇艳，受到大众喜欢，约稿者纷至沓来，有的还成为市领导馈赠国际友人的礼品。

难道还有比画画更好玩的吗？年近古稀，陈明笔下的花鸟、葡萄、景致，愈来愈娇艳和华美。因为好玩，所以一生钟爱，因为钟爱，所以大气从容，气象从他的笔下流出，晕染在宣纸上。的确，作画对美术爱好者是一种“随缘”，坐对静观，澄怀味象，追求物我两忘的乐趣，这不是一种最好的享受吗！