电视剧《红高粱》:一碗文化温吞水
新华报业网讯 根据莫言《红高粱家族》改编的电视剧《红高粱》正在热映，赢得赞誉的同时也备受争议。作为上世纪80年代寻根文学的代表作之一，小说《红高粱》发表于1986年，紧接着，莫言又写了《高粱酒》等四个中篇，然后结集成《红高粱家族》出版，这是电视剧版《红高粱》所依据的版本。张艺谋据《红高粱》改编的同名电影获金熊奖，一时掀起了“红高粱旋风”。惶惶60集的电视剧《红高粱》主打“文化牌”，却成为宫斗剧、家族剧、剿匪剧、抗日剧的翻版与拼盘，消解了原著的文化力量，却没有实现对民间文化和民族文化的审视与重构，反倒暴露了生命力与历史感的溃散与迷离，终究只能是一碗文化温吞水。
关键词1：生命力
读莫言的《红高粱家族》，第一印象就是旺盛的原始生命力。男性力量的粗犷与张扬，富有蓬勃的脉动与恣肆的激情；底层民众的生命伟力，处处体现着压抑不住的野性与活力……这不但是历史的回声，也是上世纪80年代的“主旋律”，这是一种文化自省，也是一种文化自信。
小说和电影中，体现这种生命力的主要是“我爷爷”，电视剧则让“我奶奶”担起了主角。这种置换既是一种文化选择，更是一种商业策略。作为一位有天赋、有个性的演员，周迅算是成功演绎了敢爱敢恨、泼辣机灵的九儿，这是一个女性追求个性解放的主题，若隐若现地有些女性主义色彩，可惜这已落入俗套，《橘子红了》等剧多是这样的主题，电视剧《红高粱》没有超越，反而让九儿陷入了过多的是非，但这并没让人物形象更加丰满。其他几个土匪形象，多是概念化产物，很难留下深刻的印象，更不要说体现原著中的生命力。其实，这种改编就是迎合了当下文化的轻浅化、世俗化。为了“凑足”60集，电视剧过分追求曲折性、离奇性，更是消解了人物的生命力。
关键词2：民间化
莫言的《红高粱家族》，叙事视角完全民间化。神圣的祭酒场面与粗鄙的向酒中撒尿等场景和谐共生，贫民平淡的日常生活与土匪的“大碗喝酒、大块吃肉”也相得益彰，诗意浪漫主义与魔幻现实主义相结合。电影版《红高粱》基本延续了这种风格，而电视剧《红高粱》则变成了朴素的现实主义，这种改变本无可厚非，不过，电视剧中无论是土匪间的争斗，还是家族内的宅斗，都没能真正进入民间文化的内核。
在上世纪80年代的“文化热”中，作为对精英文化的反拨，民间文化被赋予了相当的使命感甚至救赎的力量，让人感觉新鲜而振奋。前些年，电视剧《乔家大院》虽然也是写实风格，但对民间文化的挖掘比较深刻，电视剧《红高粱》在表现民间文化的时候却显得力不从心，其背后其实正是对民间文化审视力的断裂与疲软。