民间工艺师金砖上重现《百骏图》
袁中平介绍砖雕版《百骏图》。
中国江苏网11月5讯 挺拔的古松、宽阔的草坪……金砖上风光旖旎,而100匹骏马或立或卧、或嬉戏,或觅食,自由舒闲,聚散不一。昨天,在相城区中平澄泥堂内,记者见到了由相城民间工艺师袁中平历时一年半创作完成的砖雕版《百骏图》。
砖雕版《百骏图》
由32块澄泥金砖构成
意大利籍清代宫廷画家郎世宁创作的《百骏图》是中国十大传世名画之一,全长813厘米,宽102厘米,原作分别收藏于美国纽约大都会博物馆和中国台北“故宫博物院”。其图共绘有100匹骏马,姿势各异,或立、或奔、或跪、或卧,可谓曲尽骏马之态。全卷色彩浓丽,构图复杂,风格独特,别具意趣。
记者看到,这一砖雕版《百骏图》,整幅作品长560厘米,宽70厘米,由32块35厘米见方的澄泥金砖构成。画作中,那些驰骋于草原、嬉戏的马匹立体而逼真,无论是雕刻的深浅比例,还是形神刻画,都恰到好处,以砖雕的形式再现《百骏图》这一传世名画,既体现出了原作的精髓,而又别具另一番韵味。而谈到自己的作品和原作最大的不同,袁中平则表示:“原作因为是画,看上去是2D的,而以砖雕的形式去呈现,则能做出3D的感觉!”
四个人历时一年半
才终于完成
袁中平告诉记者,从2013年上半年开始,他和儿子以及两个工人一起致力于砖雕版《百骏图》的创作,历时一年半,才终于完成。在关键的核心部分金砖,选用阳澄湖澄泥为原材料,精心烧制。所选金砖几乎无一色差、敲之有金玉之声、且真正达到了断之无孔之境地。
据袁中平介绍,整幅画作采用浅浮雕手法雕刻,总体雕刻深度不超过1.2cm。谈及创作的难点,袁中平坦言,马匹的比例、景深的表现是比较难把握的。但之前砖雕版《清明上河图》、《姑苏繁华图》的成功创作,让他积累了丰富的经验,也为创作砖雕版《百骏图》打下了良好的基础。
在袁中平看来,与之前两幅作品相比,砖雕版《百骏图》在画面上更显灵动、视觉效果更为丰富,让人感觉很真实、惟妙惟肖。为了能使砖雕版《百骏图》达到最好的呈现效果,在调试灯光这样的小细节上,袁中平都花了很多心思。“你看上面的投射灯,我就调试了很多次,最后定下来这样的角度,就是为了使它更立体,层次感分明。”
砖雕作品易损坏
希望有博物馆收藏
据了解,袁中平是“袁氏堂澄泥蟋蟀盆”第五代传人,苏州市高级工艺美术师,市级非物质文化遗产代表性传承人。他制作的蟋蟀盆因其“严、细、精、巧”闻名海内外,多个作品荣获国家级金奖,在圈子里颇有名气。近年来,袁中平更是大胆创新,创作了一大批平面砖雕,被中国民间文艺家协会主席冯骥才誉为“诗质化境”。
谈到创作砖雕版《百骏图》的初衷,袁中平表示:“创作这样的大型作品,没有收益,耗时耗力,但是想趁自己精力还够,能多创作一些精品砖雕,可以有一些能留给后人‘看看’的作品,今年是马年,我有这样一幅《百骏图》,说不定明年羊年,我再去创作一幅以羊为题材的作品”。
因为砖雕作品不同于其他艺术品,在搬运时容易发生损坏,袁中平对记者表示,目前最希望的就是能有博物馆收藏,可以让更多的人了解砖雕这门艺术。
本报记者薛马义文/摄
编辑: 廉昕朦、王瑶