影视文化+”成行业新方向

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        影视GDP

        当文化产业作为我国重要的支柱性产业，意味着在我国国民经济的GDP当中，5%~6%会来自这个产业。到底“影视文化+”有多大一个盘？因此，分析影视产业的GDP成了热点话题。

        在2015年首届国际文化产业投资洽谈会开幕式上，国家发改委国际合作中心主任曹文炼透露，根据世界知识产权组织有关统计，2013年全球各国文化产业增加值占GDP的比例平均为5.26%，我国只有4％左右。这意味着文化产业在我国有很大的发展空间。

        作为《中国传媒产业发展报告（2015）》的主编，清华大学新闻与传播学院副院长崔保国也列出了一组数据，从2005年到2014年，包括报业、电影、电视、移动互联等在内的中国传媒产业的产值，从3000亿元左右增长到1万多亿元。“10年时间，我们的传媒产业产值翻两番。但相较于其他产业，传媒产业2014年对GDP的贡献率仅为1.5%。”崔保国说，从统计数据看，在整个传媒产业产值里，电视占17.3%、电影占3.4%、报业占5.1%。

        去年以来，报业广告收入出现断崖式下滑；电视原本一直是吸金力最强的媒体，但从去年开始，电视广告收入比不过网络广告收入。对此，崔保国分析认为，过去中国电视广告收入在不到1000亿元的时候，中央电视台一家就占到1/3左右，但现在做不到了。电视开始式微，但同时电视也不甘示弱，电视节目不断创新，这一块将成为电视业GDP的重要引擎。

        在新浪微博的热点排名中，电影总是能排到前50名。影视是文化产业的龙头，而电影又是影视产业较大的驱动力。对于业界的这种共识，崔保国认为有两个数据可以让人对电影有所期待，一是电影的银幕数，一是电影票价格。

        “中国目前已经有2.5万多块银幕，按照这个速度发展，再过两年中国的银幕数就超过美国。在银幕数继续增长的时候，中国的电影票价格一点儿不比美国便宜，所以中国的票房会很快超过美国。这就是中国的电影格局。”崔保国说，未来中国电影产业的GDP增长空间非常大。

        在红杉资本中国基金董事总经理蒲晓燕看来，西欧一些发达国家的居民文化消费比例是30%，而我国是7%左右，这个差距是相当大的。因此，“影视文化+”的发展空间非常大。

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        需求＞供给

        无论是洽谈会还是主题论坛，《中国新闻出版报》记者发现，很多参会者都是带着项目来找投资的。

        众所周知，当下的中国资本市场非常活跃，从天使投资、VC、PE到IPO，甚至银行业，比如民生银行专门成立了一个文化产业投资的相关部门。而对我国文化产业发展的最大推动力还是来自政策支持、国家金融政策支持的项目等，这些都是文化产业投融资的一个支撑体系。同时，BAT（百度、阿里巴巴、腾讯）相继进入影视行业，其大举并购一直成为社会热点。比如2014年百视通吸收并购东方明珠，阿里巴巴并购文化中国、收购优酷土豆等，这些标志性事件意味着影视文化产业成了资本注入的主体，影视+互联网的产业模式被业界称之为互联网影视产业。

        蒲晓燕给出了一组数据，2014年有49家互联网企业和BAT产生了并购联系，其中百度花了20亿~30亿美元收购了多家公司，腾讯花了90亿美元左右收购了44家公司。在这些被收购的公司里，其中有11家是游戏公司、11家是媒介公司。

        互联网特别是移动互联网为文化产业尤其是影视产业带来很多机会。但从记者了解到的情况看，对于很多中小影视机构来说，要想在文化产业里拿到相应的投融资是非常难的。事实上，市场对资金的需求量与资金供给量不成比例，需求远远大于供给。

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        股权投资

        最近有一种玩法叫即时购买，就是一边看电影、看电视，一边在网上下单购买电影或电视里面植入的广告产品。这种新技术的出现，会对影视产业链带来巨大影响。对此，北京大学文化产业研究院副院长陈少峰表示，如果今后互联网上所卖的东西先植入影视作品，观众再去淘宝网上买的话，那就是几万亿元的交易额；如果这些变成了影视的衍生产品，那么中国影视市场至少还有几万亿元的市场空间。而现在我们只抓住了1/10。

        陈少锋还认为，今后影视产业的主要投资方式，应该是股权投资，而不是项目投资。理由是，投资一部影视剧，拍完了、卖了就完事了。而投资一家公司，可以渗透到影视产业链，这种做法应该提倡。

        相关数据显示，2013年中国整个电影产业的直接收入是233亿元，而美国是450亿元。为什么有这样大的差距呢？陈少峰分析认为，中国有两项没有：一是没有国际市场，一是没有产业链。审视我国的影视产业，他认为：“影视文化是一个大产业，但被我们做小了。”

        现在，每6张卖出去的电影票，其中有一张是互联网企业输出的。这仅仅是个小案例。这些成功的互联网企业的确对传统影视发行甚至制作，已经产生了非常巨大的影响和冲击。

        对于传统的文化传媒公司来说，蒲晓燕认为，一方面要以拥抱的姿态接受互联网，同时在整个文化产业链条上，也要清楚知道自己真正的优势在哪里。“传统文化机构真正的优势还是在于内容、在于人才、在于团队，BAT进入影视业要圈的东西，是IP（知识产权）、团队、粉丝。”蒲晓燕分析认为，互联网企业进入文化产业、影视产业，文化影视产业的规模得以扩大，跨界得以深化，“影视文化+互联网”是好事。

        作为互联网企业代表，乐视影业首席执行官张昭担心的问题已经不是融合、跨界了，而是要为2017年中国影视行业融入全球化市场做准备，同时运营好各种IP，尤其是超级IP。“这个行业现在最大的问题是大家都在抢IP，这是资本的问题，但把IP的价格抬得高高的，就能让它增值吗？”张昭认为，影视行业要干的事是把一个IP拿来，为它创造分众，制造用户，让IP增值，《小时代》就是一个典型案例。“影视产业要做增值的事，不要拿钱做垄断。不是看公司有多少IP，而是看公司能让IP增值多少。”