广电周刊盘点2015
【年度诚品】
何为诚品？也许它的票房不是最高的，收视率也不是最亮眼的，但它却是去除浮躁、精雕细琢的良心之作。
《数说命运共同体》
“新闻频道诚意奉献”——这是央视“一带一路”特别节目《数说命运共同体》的宣传语。看到以下数字，所有人都会“秒叹”这“诚意”绝不是噱头而已。
“数说”，这是媒体的家常便饭，但像《数说命运共同体》这样真的用大数据来说的，前无古人。第1集《远方的包裹》，呈现的是“一带一路”沿线国家经贸合作成果。央视记者与拥有全球海事数据的机构联系，几番讨论后确定了根据货船GPS信号进行检索的方法。好，困难来了。全世界货船总数超过30万艘，GPS信号实时更新，数据量极其庞大。最后，5名分析员利用21天时间从120亿个数据中进行分析，提取出一个重要数据：最近一年时间，在“一带一路”航线上的船舶往来数量上升14.6%，远超全球航运平均3.8%的涨幅。
那么，7集《数说命运共同体》到底挖掘分析了多少大数据？《中国新闻出版广电报》记者从央视新闻频道得到的答案是1亿GB。这是什么概念？相当于1亿部高清电影的海量数据。
大片都是要运用高科技的。节目里，主持人欧阳夏丹的移步换景，被观众称为“哆啦A梦任意门”，“一带一路”沿线国家，随时穿越而至。其中，“一镜到底”是电影中多见的长镜头拍摄手法，电视节目中的“一镜到底”少得可怜，在湄公河桥一段的最后一个视频，摄制组用斯坦尼康、无人机航拍两组镜头无缝剪辑到一起，才实现了超长镜头、近景拉至远景的效果。
节目中还使用了大量虚拟衔接，使欧阳夏丹可以无遮挡直接移步换景。7集《数说命运共同体》所有虚拟场景转换，制作团队使用2个国家级超算中心渲染超过3.5万核心时（一核心时相当于一个CPU满负工作一小时）。而90天的时间里，前期虚拟拍摄团队6名灯光师、3名摄像师、1名摄影师，拍摄素材1.8T；后期动用18名影视特效师，工作23.3万小时，用掉19T的存储，服务器也“崩溃”9台。
《百团大战》
在纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年的一系列影视剧中，《百团大战》的相关话题发酵时间是比较长的，暂不提关于票房的系列传闻，其在制作上的努力的确值得称道。
百团大战，一场75年前发生在晋察冀边区的大型战役，涉及105个团、大大小小1000多次战斗，怎么还原历史？《百团大战》公映前，剧组制作了创作特辑，对自己的拍摄进行了“微纪录”。
作为一部战争片，最难的工种在道具组、烟雾特效组。在《百团大战》开拍前的一个半月筹备期内，道具组联系各种道具制作厂家，开了多场碰头会，整理参考文献、设计图纸。就这样，剧组筹备的道具达到同类型影片之最：假枪2000多支、假炮60多门、各种弹药箱3000多个，一共出库道具60多卡车，占用库房3000多平方米。道具组的武玉龙介绍，影片开场张自忠部队誓死抵抗日军激战的场景，用到了德式PAK37战防炮，为了还原这个战防炮，道具组查阅了大量资料和历史文件，大到炮身轮毂，小到炮身的一颗螺丝钉，都按照史料复原。
当然，道具准备就绪了，演员的心态也是一个必须迈过的坎儿。重拍一条好办，但《百团大战》经常要重“炸”一条，这可是“真枪真炮”的大工程。在拍摄一次轰炸戏的时候，50秒开始倒计时，但演员紧张，爆炸时间早了。导演宁海强在现场感觉试拍离爆炸点有点远，不理想。他和导演组就要安抚演员，“要让他们相信，在我们设计的时间和区域内，爆炸是安全的。”宁海强说。在4个多月的拍摄中，导演组为了找炸点没少费心思，大炮要找什么样的炸点、飞机要找什么要的炸点一一研究、试验。影片的烟火师于占军介绍，不同的炸点效果，都要根据拍摄现场和故事实际发生地的环境、土质反复进行效果实验。
《琅琊榜》
《琅琊榜》出身名门，导演孔笙、制片人侯鸿亮，出品方山东影视传媒集团、山东影视制作有限公司、北京儒意欣欣影业等。山影集团在业界的口碑一流，制作了《大染坊》《闯关东》《战长沙》《北平无战事》……就连看起来像“新人”的北京儒意欣欣影业也不是“白给”的，它曾参与《致我们终将逝去的青春》《小时代》等作品。
古装剧是最容易被吐槽的，但《琅琊榜》确逃出了魔咒，不仅如此，还被观众称为“良心之作”乃至“处女座的良心之作”。
先说服饰，《琅琊榜》根据西汉规制而作，精细到什么程度？每个人衣料根据身份地位不同而有所差别，比如郡主的衣料仔细看都是有暗纹的，制作考究，符合其身份；小王爷身上绣的是四爪龙，按照汉朝规制，皇帝才可以用五爪龙，王爷的要少一爪。
更值得说的是摄影。《琅琊榜》的大幕落下后，不少粉丝“哀怨”：此后无剧可追。除了礼仪服饰的考究，《琅琊榜》还特别养眼，这不单是演员颜值的问题，最重要的在于剧中的摄影实在有太多“暗语”。
孔笙导演是摄影师出身，很多人不知道，经典电视剧《白眉大侠》的摄影师正是他。他把摄影师必备的“苛刻”与“矫情”带到了剧里。电视剧将对角线构图、三分法则构图、黄金分割构图、黄金螺旋构图等“玩”了个遍，而且多次使用。比如，全剧开篇几艘船渐进驶来，用的就是对角线构图；梅长苏和靖王的一场对角戏，二人就是完全按照三分法构图站位的。摄制组工作人员介绍说，剧中窗帘一定是两边不对称的，宫女拉帘子的手稍微高一点，那必须重来一条……
也许正因为这样的精致，使得起初并没太多人看好的《琅琊榜》靠着口碑迅速逆袭，成为一部年度大剧，更制造了一个年度话题。
《我是先生》
《我是先生》聚焦的是站在三尺讲台上的先生们。
站上三尺讲台对先生们而言不难，可是站上《我是先生》的舞台，却不是每一个先生都能做到。节目制作方唯众传媒总裁杨晖介绍，先生选择有4个标准，讲课有实力、教学有成果、表达有特色、为师有情怀。为此，在节目正式开始录制前半年，导演组到全国10多个省份几十所大学遍搜名师，从上万名教师中甄选出近千位“先生候选人”进行严格面试，从中找出最能代表“师道精神”的“先生”呈现给广大的电视观众。
节目组选出来的这些“先生”，都是各领域建树颇丰的“大神级”名师，在自己的学校讲课是一座难求，堂堂爆满。其中有北京大学中文系教授、国学研究权威龚鹏程，在高能物理领域成就卓著的中山大学天文与空间科学研究院院长李淼，一生致力于古建筑保护的湖南大学建筑学院副院长柳肃，需要摇号才有机会选修他的课程的山东大学教授单大卯……
当这些名师们齐聚一堂，能给《我是先生》的舞台带来什么呢？是国民教育、礼仪规范，更是民间传承、文化弘扬。“这些老师是真正从传承文化、教诲众生的出发点去做节目的。”杨晖说，这正是《我是先生》非常难得的一个品质。也正是借由这一舞台，观众们得以看到，真人秀节目不仅仅可以秀知识、秀技艺、秀身体、秀声音，还可以秀文化。
中央人民广播电台毫不谦虚地说，这个专题是“举全台之力”的产物。
很少有广播节目，一气儿在10套频率联合推出，也很少有广播节目，一气儿推出7个专辑。
可是《致我们正在消逝的文化印记》做到了。从12月1日起，《中国之声》《经济之声》《都市之声》《乡村之声》等10套频率联合推出这一专题，第一季“抢救方言”、第二季“匠人传奇”、第三季“地名故事”、第四季“民间艺术”、第五季“节庆风俗”、第六季“职业传承”、第七季“古村行走”将轮番上场，以人文视角呈现文化流变，以“广播纪录片”的形式雕刻文化印记。
既然是广播节目，对声音的运用是关键。《致我们正在消逝的文化印记》在对声音元素的运用上做到了极致。拿第一期《上海的“腔调”》来说，报道首先以上海童谣开篇，而后以音乐《婆娑起舞》、《一江春水向东流》电影片段进行声场转换，生动地将受众带入活色生香的老上海；话锋一转，王汝刚的滑稽戏、周立波的海派清口再次带着受众转场，品位那个专属于上海的“腔调”。每一个声音都代表着上海，代表着这座城市独有的气质，而这一切都集中体现在印有深刻城市印记的方言中。
如此精心制作，如此费心串联，让人初听耳目一新，听完余韵悠长。
《第三极》
西藏，是影视作品中的常客，有太多人将镜头对准这块净土。而《第三极》的记录，却是非常不一样的。
不一样在哪里？在于《第三极》在60多处秘境拍摄，讲述了40个几乎没有“上镜”历史的故事，这些秘境，甚至有些在西藏待了几十年的藏族人，都没有听说过。
为了选取出这些特别的点，筹备组在开拍之初，梳理出几百个点，然后从中锁定100个故事分配给6个调研小组，调研组一个点一个点地找，确定路线、时间、翻译、住宿、故事主人公等细节。
对《第三极》，观众们还有一句特别高的评价：“质地如电影，截图可屏保”。那是因为这部纪录片还是中国首部4K超高清大型纪录片，导演曾海若说自己并不是刻意追求高清晰，但是一听说拍西藏，第一反应就是用4K来拍摄，因为只有这样才能对得起青藏高原的美。大容量的4K文件有很大的调色空间，色彩更丰富，画面更细腻。
除此之外，《第三极》还创下了许多中国乃至全球之最：首次在地球5000米以上最大的湖泊冰潜拍摄；首次在雅鲁藏布江岸200米悬崖悬空拍摄；拍摄转场行程超过5万公里，是迄今转场最多的有关青藏高原的纪录片……
《第三极》一经播出就获得观众“一边倒”的点赞，上一次类似情况出现是《舌尖上的中国》第一季的播出。
《等着我》
在当前收视率仍然是重要参考指标的电视界，央视综合频道把一档公益寻人节目放在周日的八点黄金档需要很大的勇气。
可是央视还是这么做了。因为对《等着我》而言，更看重社会效益而非商业价值。它不仅是一个电视节目，更是一个联合了公安部、“宝贝回家”计划、媒体、志愿者等全社会力量的寻人平台，帮助民众找寻在人生中失联的亲人、朋友、爱人等。
帮我们烈士的遗骨返回家乡，帮因为贫困失散多年的父女团圆，为一见钟情的男女实现前缘永续，为被拐卖的孩子找到亲生父母……这些故事，看似平凡、普通，但是对《等着我》来说，谈何容易。
当然，做节目只是《等着你》其中一个诉求，满足委托人的愿望，实现寻人的目的，是这档节目另一个重要功能。在节目播出40余期时，线上线下的平台已经累计帮助5600位求助者，帮助600多个家庭实现了团圆，寻人成功率达60%。栏目官方网站已有会员18373名，发布了30964条寻人信息，收集了3594条线索。官方贴吧里有近4000条求助信息。官方微博、微信、手机APP更是每天接受数以千计的寻人信息。
在节目的表现形式上，《等着我》没有太多花哨的环节。这正如央视综合频道副总监张国飞所言，《等着我》这个节目，我们不是要秀什么，朴素、简单最好。
（文字由本报记者 牛春颖 杨雯采写 ）
【年度印迹】
风过留声，雁过留痕。2015年行将结束，纵观这一年，广电行业可谓热热闹闹，调整、提升、改变不断，且影响深远。
4月
境外影视剧管理出新规
4月1日起，国家新闻出版广电总局下发的《关于进一步落实网上境外影视剧管理有关规定的通知》正式实施。《通知》规定，引进剧在视频网站有“数量限制、内容要求、先审后播、统一登记”四项主要原则。
6月
“中国电视购物联盟”正式成立
6月19日，由国家新闻出版广电总局发起的“中国电视购物联盟”正式成立，联盟组织成员单位签订了电视购物行业自律公约，这意味着中国电视购物行业进入新的规范发展期。
金鹰纪实频道上星
6月29日，湖南金鹰纪实频道上星播出。这样一来，湖南和北京、上海一样，一个省级广电机构，同时拥有综合、卡通、纪实三个卫星频道。
7月
严格主持人持证上岗
7月1日起，国家新闻出版广电总局进一步加强广播电视主持人和嘉宾使用。具体要求包括：严格执行主持人上岗管理规定。广播电视节目要明确主持人和嘉宾的分工，主持人应承担节目的串联、引导、把控等功能，不得设置“嘉宾主持”等。
9月
国务院办公厅印发《三网融合推广方案》
9月4日，国务院办公厅印发《三网融合推广方案》，要在全国范围推动广电、电信业务双向进入，确立了四项保障措施，其中之一就是建立健全法律法规，为广电、电信业务双向进入提供法律保障。
50家社团签署自律公约
9月15日，新闻出版广播影视行业50家社团在京联合签署《新闻出版广播影视从业人员职业道德自律公约》。《公约》明确提出了“十提倡”“十不为”。该《公约》由中国广播电影电视社会组织联合会和中国出版协会发起制定。
“一剧两星”一年间
2015年是“一剧两星”的元年。这一年，电视剧制播市场格局大变，原有生态环境完全改观，高收视剧目减少，一般电视剧收视低迷；一线卫视竞争激烈，网络视频在收视和购剧上权重增加；年轻观众有回归态势；大剧投资规模上亿元，电视剧制作机构投资更加谨慎……唯一不变的是，制作精良的古装大剧、年代大戏依旧强势，是各大卫视比拼收视的利器。
从今年年初的《武媚娘传奇》到年中的《琅琊榜》《花千骨》《伪装者》，再到年尾的《芈月传》，毫无疑问，古装大戏势不可挡，称霸荧屏。甚至像电影贺岁档一样，电视的“跨年档”逐渐形成，成为超级大剧的必争之地，成功范例有《武媚娘传奇》和《芈月传》。
金牌编剧、金牌导演的大作市场号召力只增不减，著名导演郑晓龙、著名编剧高满堂，知名导演郭靖宇、知名制作人侯鸿亮等人的大作不愁买家。大制作投资规模统统超过亿元，赢利模式改变，网络成为购剧的重要砝码、收视率的中坚力量。无论是投资方还是电视台，购剧的第一句话就是“你这是不是IP（知识产权）”。由IP改编的电视剧大有全面超越原创电视剧的势头，其中一点不可否认，粉丝迁移最经济实惠，对于宣传，省时省力。当下，资本市场已经把点击量作为购买IP的基本条件。
在一些高收视率的电视剧之下，意外收获是年轻观众的回归，功不可没的是青春题材电视剧《何以笙箫默》《花千骨》等，偶像明星的粉丝“圈地运动”也进入白热化。相比之下，演技派明星纷纷“回炉”，随着几部大剧的热播，胡歌、霍建华、钟汉良再次翻红，王凯迅速走红，一些演技派男星如靳东、黄轩、朱亚文等迅速借力上位。
宫斗剧继续发挥超规模的收视效应。据统计，宫斗剧更能吸引年轻女性观看电视，高学历高收入人群观看比例也有上升。在2015年各大卫视的各年龄段收视排行中，相关数据显示，湖南卫视仍然最受年轻人欢迎，浙江卫视紧随其后；而直到55岁以上时，北京卫视才跃居首位。这和所播电视剧风格有明显的对应关系。
这一年，电视剧收视率造假也进入疯狂状态。郭靖宇导演的《大秧歌》播出时，几个地方台的收视率两天之内陡然下降，疑点颇多。郭靖宇公开揭露：“有的城市的收视率比前一天下来了109倍，请问，是哪只黑手操纵了收视率？之前发声明承诺‘君子不与贼人为伍’，就知道一定会被黑，但没想到黑手如此猖狂！”这一年，痛斥电视剧收视率造假的还有张国立、侯鸿亮等知名电视剧制作人以及各大电视剧制作机构。
除上述电视剧制播业态出现较大变化外，“一剧两星”播出模式业界也在不断探索，先是1.5轮跟播模式，之后是年底的《芈月传》营销模式堪称典范，它将“一剧两星”衍生为“一剧两星两网”（即两家卫视和两家网站），变相回归“一剧四星”模式，且之后又诞生了“一剧三星”模式，安徽卫视成为继北京卫视、东方卫视之后的第三家播出《芈月传》的卫视，但播出形式令人叫绝——“白+黑”连播的霸屏模式：白天档5集连播，晚间档2集连播。各大卫视也真是蛮拼的。此外，大卫视的独播剧，一些电视台的周播剧尝试，都是为了拼收视率。“一剧两星”彻底改变了原有业态，应对市场的各种创新模式还将陆续涌现。
违规“盒子”遭重拳
今年11月中旬，很多人发现自己家里的电视盒子没什么用了，打开以后看不到以前想看的内容，电视盒子像一个塑料空壳成了摆设。是的，时隔一年，国家新闻出版广电总局再次对电视盒子进行整治。
11月初，为管理电视盒子市场的混乱，总局推出行规首批屏蔽81个非法应用，不少第三方直播应用上榜，其中包括风云直播、千寻影视、西瓜影音、喜马拉雅、快播TV等。此轮整顿力度之大不言而喻，这对于号称“内容为王”的互联网厂商推出的盒子的打击是致命的，以占盒子市场70%份额的天猫魔盒为代表的OTT盒子厂商都受到重创。
同时，总局针对网络电视和电视盒子再次发布禁令，要求七大牌照商对照包括“电视机和盒子不能通过USB端口安装应用”在内的4点要求自查自纠。4点具体要求是：2015年年初以后发布的机型严禁支持USB安装应用，严禁内置可访问互联网的浏览器，严禁应用商店或其他手段推送聚合应用软件、视频网站客户端、电台应用软件，严禁应用商店或其他手段推送可通过手机间接遥控播放视频的遥控器应用。总局明确表示，以上4点要求如果厂商做不到就取消其播控权。
近些年，中国互联网的发展速度超出所有人的预料，导致许多灰色地带成为了互联网创新的最佳地点，其中电视盒子更像是脱缰的野马在市场上野蛮生长，四面开花。此次，总局再出重拳进行一系列整改，旨在逐步理清内容播控平台、运营商和终端产业链的关系和次序，这对有线电视和电视台是一大利好。与此同时，总局也在逐渐调整，布局自己的智能化道路。在今年9月“三网融合”方案发布以后，推行“电视+互联网”模式水到渠成。目前，总局在包括北京、上海、河南、贵州、新疆、甘肃、江西、广西、山东等地都进行了“电视+互联网”模式的尝试。
新法下的危与机
2015年9月1日新《广告法》正式施行。其实从今年4月24日第十二届全国人大常委会表决通过开始，新《广告法》就引起业界广泛探讨，到9月1日正式实施，新《广告法》更成为当时的舆论焦点。
相较于修订前的《广告法》，我国广告业的环境发生了翻天覆地的变化：年营业额已经从1995年的200多亿元增长到2014年的5600多亿元，广告的发布也由过去的传统媒体推送到现在的传统媒体和互联网线上线下的多形式发布。
作为广告的最后一道把关人，新法强化了对大众传播媒介广告发布行为的监管力度。不仅对医药、烟草等特定商品的广告发布作出严格规定，还加大了媒体发布虚假违规广告的处罚力度。由原来的根据广告费用处1～5倍罚款，增加到3～5倍，还有的广告费用难以计算的，现在最高可以罚到200万元。
业内人士预测，目前电视广告有30%受新《广告法》影响。的确，新《广告法》重点规制的产品和广告形式是很多省级地面频道和城市台、县级台重点客户群，这些广告的流失，将使一些省级地面频道和城市台、县级台失去业务支撑，考验其生存问题。
对于新修订的《广告法》，有专家表示，媒体不妨把作为治理自身广告刊登管理中的“危机”转变为提升自身社会责任和公信力的“契机”，念好媒体广告刊登管理经，迎来媒体广告更好的生态。
“抗战编排”有温度
今年是中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年，为此，国家新闻出版广电总局下发通知，要求上星频道9月1日～5日暂停所有娱乐性质节目的播出，各家卫视原定9月1日～5日期间播出的娱乐节目都顺延或改期。
每到7、8月，抗战剧就成为了荧屏主角，收视率也是居高不下。而在今年纪念抗战胜利70周年的特殊日子里，抗战题材电视剧更是从8月下旬开始便成为荧屏主流，各主要卫视在黄金时段编排的几乎都是清一色抗战剧。除了集中播出《黄河在咆哮》《南侨机工英雄传》《太行山上》等中宣部和国家新闻出版广电总局推荐的重点剧目，许多上星综合频道还首轮排播《左手劈刀》《毕业歌》《伪装者》《铁在烧》《地雷战》等抗战题材电视剧，安排重播《谁是真英雄》《我的团长我的团》《野山鹰》《东北抗日联军》《铁血红安》等经典抗战题材电视剧。
除了电视剧之外，纪录片和动画片也成为展映的主打。经典抗战电影《地道战》《鸡毛信》以及一部此前从未被影视作品反映过的《渊子崖保卫战》作为“抗战三部曲”于9月1日～5日，在浙江卫视、江苏卫视和湖南卫视分别安排播出，试图通过动画的形式，让抗战胜利这一历史进入“00后”“10后”孩子的视野。
总体来看，央视及各个卫视相关纪念节目类型较为多元，正常播出的文化益智类、生活类节目也纷纷推出主题策划。
真人秀边走边改
如果你是一个资深电视观众，会发现很多以前出现在影视剧中的演员都开始本色出演——参加真人秀节目。学者给出的真人秀节目定义是“对自愿参与者在规定情境中，为了预先给定的目的，按照特定的规则所进行的竞争行为的真实记录和艺术加工。”虽然没有任何角色的设定，但真人秀里的这个“秀”字说明这绝非是简单的记录，在看似简单记录的同时，也折射出特有的社会意识形态。那么真人秀应该秀什么呢？
首先，在总局“一剧两星”政策的影响下，2015年各大卫视在自制内容上持续发力，而其中最火爆的就是真人秀节目。其次，因为明星“天价”出场费和节目版权引进这两道门槛，目前的热门真人秀只局限在湖南卫视、浙江卫视、上海东方卫视和江苏卫视等卫视第一梯队之间的竞争。再次，节目模式过于单一也引起观众诟病。引进美、日、韩等国家的综艺节目版权，嫁接中国明星的做法逐渐令观众审美疲劳。
客观地看，真人秀节目的繁荣，有利于丰富电视文艺形态，拓展电视表现领域，为广大人民提供更加多样的收视选择。也有利于巩固并凸显广播电视内容原创和制作优势，提高广播电视媒体的传播力和影响力。而目前真人秀节目的同质化、过度娱乐化、重引进轻原创等问题也引起了广电管理部门的关注。
在电视节目最火爆的暑期档，国家新闻出版广电总局于7月22日非常有针对性地下发了《关于加强真人秀节目管理的通知》，被业界称为“限真令”，对真人秀节目的导向、内容、格调、人员等提出明确要求，清楚地表明总局的立场态度、管理理念和调控原则。在“限真令”中，虽未点名具体综艺节目，但其指向性颇为明确，即节目要关注普通群众，不能只靠明星博收视，同时对于那些“有意思”但没意义的综艺节目，总局将通过黄金时段节目备案、各类评奖评优等管理机制进行引导调控，对于优秀的真人秀节目大力扶持，对于缺少价值和意义的真人秀节目加以抑制，对于内容低俗有害的真人秀节目坚决查处纠正直至取缔。
仅有红头文件还不够，2015年8月25日，国家新闻出版广电总局副局长田进专门召开真人秀节目培训班，面对面给卫视负责人上了一堂真人秀该秀什么的公开课。中心意思就是“不能把群众作为明星陪衬或节目背景，要让群众成为节目的主角。”在此期间，总局采取了一系列调控引导措施，表扬了一批，警告了一批，停播了一批，整改了一批。
2016年，在观众需求和总局要求的双重压力下，真人秀节目将着重突破拼明星、拼投资和拼“笑”果的桎梏，向内容原创、价值引领和关注普通人方面下功夫。
（本版文字由本报记者 李彦 魏芳 杨雯 采写）
【年度数说】
数字，是冷冰冰的，然而数字背后的故事，却透着温度。这些“大数据”“小数目”，详细记录并讲述着广电行业2015年发生的变化。
芒果TV创收10亿元
2015年，芒果TV给业界展示了一个令人惊叹的成果——上线300天，平台创收由2014年的8000万元人民币飙升至10亿元人民币，增幅超过10倍。并且，芒果TV用“平均每10个网民中就有3个使用芒果TV”来形象地形容自己的市场占有率，其中19至30岁用户占比达到56%，远远高于在线视频网站整体水平。
3.8万广电人 集体“赶考”
2015年全国广播电视编辑记者、播音员主持人资格考试共有38182人报名参加，其中13311人报名参加播音员主持人资格考试，包括一些知名主持人。今年6月，国家新闻出版广电总局发出《关于进一步加强广播电视主持人和嘉宾使用管理的通知》，重申无证人员不得上岗主持节目，因此，今年考试报名人数创历史纪录。
16家广电上市公司股价上扬
截至12月21日收盘，17家广电上市公司中，除了长城影视，16家公司股价比其今年第一个交易日的股价更高（其中吉视传媒年中实行10转10分红政策，摊薄后股价仍比年初高）。换言之，几乎所有广电上市公司在2015年都在股市有所斩获。尤其是今年新上市的3家公司——唐德影视、万达院线和江苏有线更是赚得盆满钵满。
央视新媒体招标超6亿元
央视新闻客户端合作伙伴、央视财经频道新媒体合作伙伴、央视影音移动端合作伙伴、欧洲杯系列全媒体互动产品等新媒体广告资源参加招标竞购，加上此前单独招标的春晚互动项目，央视2016年新媒体广告产品招标预售总额估计超过6亿元。其中，央视财经频道新媒体合作伙伴的广告以2450万元的价格标出。
纪录片： 播出总时长 超6万小时
纪录片在2015年继续一如所料地火着。《第三极》的极致呈现、《喜马拉雅天梯》的名利双收、《孔子》的合拍与走出去、《高考》的引爆讨论……中国纪录片研究中心主任何苏六介绍，今年电视纪录片全年总产量将超过1.9万小时，同比增加9.1%；投资将超过20亿元，平均每分钟投资额为1800元，同比增加19.1%。截至11月底，纪录片播出总时长为55647小时，预计到年底将达到6.1万小时左右。全年播出总时长预计同比增长10%。
与2014年的“30分钟政策”刚实施时相比，2015年纪录片基本实现了全面打入各电视台次黄金时段，与电视剧正面竞争，还开始“进击”黄金时段。省级卫视黄金时段纪录片播出量猛涨，播出时长为1373小时，比2014年增加780小时。与此同时，纪录电影也表现不俗，2015年通过国家新闻出版广电总局审核的纪录电影34部，进入院线14部，创下近5年新高，《喜马拉雅天梯》成为其中的代表性作品。
在2015年，国家新闻出版广电总局传递出一些关于纪录片的利好消息。年中，总局提出实施“百人百部中国梦短纪录片”的“双百”计划，将用3年时间扶持100名纪录片从业人员和爱好者创作100部反映普通中国人奋斗故事的纪录片，并通过这一项目发现和培养纪录片人才。在岁末的中国（广州）国际纪录片节上，总局相关负责人再次表示，将推出系列措施支持纪录片繁荣发展，包括鼓励卫视频道在“920节目带”播出优秀纪录片等。
电影票房： 破400亿元
12月18日，国家新闻出版广电总局电影局副局长毛羽在央视电影频道工作会议上透露，2015年中国电影票房预计达430亿元左右。430亿元这一数字的背后，透露出中国电影市场多少信息？多少商机？多少潜力？
比起2014年的296亿元，2015年多产出130多亿元票房，同比涨幅超过40%，而去年同比涨幅为36%。截至11月底，全国银幕总数超过3万块，城市影院超过6200家。截至12月22日，票房过亿元的影片超过70部……突飞猛进、高速发展是中国电影市场2015年的状态。
今年以来，国产电影不同凡响，截至12月22日，国产电影票房最高者为《捉妖记》，票房高达24.38亿元，创下内地电影票房新高。《老炮儿》《寻龙诀》《战狼》《百团大战》《烈日灼心》等数十部国产片取得不俗成绩。截至目前，国产电影票房超过进口片票房已成定局。
国产动画电影在2015年超水平发挥，截至目前，其票房超过20亿元，其中《西游记之大圣归来》独得9.6亿元，并且获得市场和口碑双丰收，真正实现了“国产动画电影有‘高原’也有‘高峰’”。“大圣”成了国产动画电影投资的风向标。
截至12月9日，2015年国内上映的34部进口分账影片票房超过143亿元，比去年同期增长28%，票房最高者达到24.26亿元，票房最低者仅为260万元。进口分账大片中《速度与激情7》以24.26亿元高居分账片榜首，《复仇者联盟2：奥创纪元》和《侏罗纪世界》票房都超过14亿元。对进口片，中国观众仍然偏好科幻大片和动作大片。
青年导演迅速崛起，已经成为中国电影新力量，其优秀作品在电影市场占有相当的比重。《煎饼侠》导演大鹏、《港囧》导演徐峥、《滚蛋吧！肿瘤君》导演韩延、《绣春刀》导演路阳、《心迷宫》导演忻钰坤以及《夏洛特烦恼》导演闫非和彭大魔，都是青年导演的成功范例。
总体来看，2015年国内电影市场，商业大片当道，中小影片受挤压，给动画电影的排片空间仍然停留在10%左右，票房过亿元的国产动画电影凤毛麟角。电影市场更加细分，电影投融资更加多元化，大有影视类上市公司玩商业大片，非影视类上市公司玩小众电影的趋势。凭借着雄厚的资本，互联网企业大举渗透电影产业各个环节，所带来的一系列影响，正如北京新影联影业有限责任公司总经理周铁东所说，非但不会对电影产业构成不良冲击，反而会壮大电影产业规模。
《新闻联播》： 中标总额近26亿元
2015年收官阶段，中国电视广告招标也迎来了争奇斗艳的时刻，用以招标的资源大多是抢手资源，优质节目动辄以超过亿元的价格签约。部分王牌节目的价格更是令人惊叹，有些三、四线卫视的广告收入甚至不及一档王牌节目的冠名费。
据统计，央视2016年黄金资源广告招标会上，累计中标近46亿元。其中，《新闻联播》标版组合中标总额达到25.61亿元，占比56%；季播大活动中标总额为10.41亿元，占比23%；奥运会系列中标总额为3.12亿元，占比7%；春晚系列中标总额为3.29亿元，占比7%；新媒体系列中标总额为1.92亿元，占比4%；欧洲杯系列中标总额为1.54亿元，占比3%。《挑战不可能》第二季独家冠名中标额达到3亿元、《了不起的挑战》第二季独家冠名中标额达到2亿元、里约奥运会《奖牌榜》独家冠名达到1.3亿元。而被誉为“央视第一标”的《新闻联播》后标版组合第一单元正一10秒广告位，卖出了9650万元的高价。
一线卫视中，湖南卫视两场活动招商总金额已近75亿元，湖南卫视黄金广告资源主要包括《金鹰独播剧场》《我是歌手4》《全员加速中2》《快乐大本营》《天天向上》等，值得注意的是《快乐大本营》的冠名及相关资源合作高达7亿元。某化妆品品牌以10亿元冠名《金鹰独播剧场》和《天天向上》，某饮品品牌以8亿元签署《全员加速中2》和《夏日甜心》独家冠名协议。连一档全新的节目《旋风孝子》都获得了4亿元冠名费。某乳业品牌以11亿元的高价冠名《爸爸去哪儿》和《我是歌手4》。
浙江卫视的《奔跑吧兄弟》，某品牌以5亿元价格中标第四季冠名，加上特约广告及硬广告，已达到13亿元。接下来还有单品品牌植入和网络播出版权收入。有业内人士预估《奔跑吧兄弟》第四季的收入可能突破20亿元。此外，受人关注的江苏卫视和东方卫视两场招商会只公布了2016年的部分节目及编排，没有现场公布稀缺资源的广告数据。
村村通、 户户通：用户超6000万
从2008年我国发射第一颗直播卫星“中星9号”到现在已有7年，截止到12月19日，国家新闻出版广电总局广播电视卫星直播管理中心的官网显示，直播卫星用户数已达6661.5万，是全球最大、用户最多的直播卫星平台。
直播卫星平台中包括村村通和户户通用户，这是国家实施的两个重要工程。广播电视村村通工程是为了解决广播电视信号覆盖“盲区”农牧民群众收听广播、收看电视问题而由国家组织实施的一项民心工程。直播卫星户户通是以最低成本、最快速度、最有效方式，从根本上解决中国广大农村牧区家家、户户、人人听广播、看电视的问题。服务区域范围内的群众，可通过自愿购买户户通接收设施，免费收看中央电视台第1至16套节目、本省1套卫视节目、中国教育电视台第1套和7套少数民族电视节目，以及13套中央人民广播电台节目、3套中国国际广播电台节目和本省1套广播节目。
村村通、户户通工程主要目的是为了扩大中央和省级主流媒体的宣传力和影响力，中央电视台和省级电视台节目在直播卫星上都是免费落地，已经拥有了6000多万直接用户。据了解，村村通工程到今年已经基本完成国家下达的任务近2000万户，户户通已达4800多万户，还在迅速发展。
据国家新闻出版广电总局广播电视卫星直播管理中心主任杨一曼介绍，今年6月，中心搭建了新的播出平台，现在这个平台可播出73套电视节目和50套广播节目，并且除了直播节目以外，还可以同时进行数据广播、数据推送、EPG（电子节目指南）以及紧急广播等多种业务播发。这个平台可以支撑2000万村村通用户和5000万户户通用户。预计到2018年，这个平台将能够达到播出200套标清节目和20套高清节目的能力。
上市公司： 添3个“新兵”
在IPO全面放开后，之前积压的新股得以“火力全开”地涌进资本市场。2015年广电上市公司中便有3家新成员。
第一家是万达院线，它也被称为“A股院线第一股”，主营业务为影院投资建设、院线电影发行、影院电影放映及相关衍生业务，背靠万达集团这棵大树，多年来万达院线在行业内始终独占鳌头。随着近年来我国电影市场持续保持快速发展的态势，万达院线的估值及赢利预测都相当可观。
第二家是唐德影视，影视公司是传媒类上市公司中的热门股，当然这也缘于当前资本对于影视行业的青睐。唐德影视主要从事电视剧、电影的投资、制作、发行和衍生业务，艺人经纪及相关服务业务，相对于行业内其他企业形成了较为完整的业务布局。
虽然多家有线公司都对上市一事颇为期待，但是2015年闯关成功的只有江苏有线一家。该公司是目前我国三大广电有线运营商之一，坐拥近2000万庞大用户，主要在江苏省范围内从事广电网络的建设运营、广播电视节目传输、数据宽带业务以及数字电视增值业务的开发与经营。
这三家公司入市受到欢迎，上市最初的几个交易日均出现了大幅拉升，唐德影视上市之初股价为32.88元，经历连续10个涨停后股价拉升至85.32元；万达院线以30.74元上市，经历11个涨停后拉升至87.7元；江苏有线最初股价仅有7.88元，在21个强势涨停后股价飙升至58.36元。
（本版文字由本报记者牛春颖、李彦、杨骁采写）
【年度视觉】
广告、电视剧、电影、海报，其实都是视觉艺术。你是否在意这个场景？是否在意这道光线？是否在意这种构图？光影美术本来就有很多用语言表达不了的东西。
年度视觉之公益广告
《忠义老兵》
这是一则纪念抗日战争胜利70周年的主题公益广告。片中主人公是一位87岁的老兵，他每年都要为“哥哥”祭扫，他不知道这个“哥哥”从哪里来，叫什么名字，但他知道“哥哥”在村子里打鬼子，然后就永远“留”在了村子里。
CCTV出品 被评为国家新闻出版广电总局公益广告扶持项目纪念抗战胜利70周年专项作品
“梦娃”系列
“梦娃”今年“走”遍了大江南北。它以天津泥人张的一个彩塑为蓝本制作而成，极具中国传统元素。“梦娃”的7个主题分别为国是家、善作魂、勤为本、俭养德、诚立身、孝当先、和为贵。
中国网络电视台出品 被评为国家新闻出版广电总局公益广告扶持项目电视作品二类
《谈吐篇》
中文，是世界上最美丽、典雅的文字。随着中国人越来越多地参与国际交流，中文更被全世界广泛运用。但是，广告中提出了一个严肃的问题：中文，不应该被这样使用。
CCTV出品 被评为国家新闻出版广电总局公益广告扶持项目电视作品一类
《中国字-中国年》
一笔一画，可感可知。提笔，为立人；提笔，为传家；提笔，为祝福；提笔，为新生。该广告片选取4家人，阐释了上述蕴含在中国字里的深刻含义。
CCTV出品 被评为国家新闻出版广电总局公益广告扶持项目电视作品二类
“善行无迹”系列之《一盏灯》
“善行无迹”是中国网络电视台在2015年推出的系列主题公益广告，提倡善举人人可为，善行不求回报。该系列包括《一张票》《一群人》《一盏灯》等。《一盏灯》讲述了一户普通的城市居民在夜晚为了方便窗下的清洁工人吃饭，而没有熄灭阳台灯光的故事。
中国网络电视台出品 被评为国家新闻出版广电总局公益广告扶持项目电视作品二类
年度视觉之电影海报
《捉妖记》根据中国传统神话传说改编，构建了一个遍布妖精和人类的世界。海报设计上，则将水墨山水画风和现代视觉美感体验相结合，创造出完全颠覆的妖怪形象及意境感觉，例如水墨山水中的云海之妖、青叶中的大妖等。
《大圣归来》这款名为《一念魔一念佛》的概念海报，其造型是五行山内部的架构：四大天王守着悟空，他手上的铁链和佛祖的眼睛既是物质的束缚，也代表了对精神的拷问。成佛？还是成魔？全凭你怎样勇敢地选择。
《一个勺子》这幅海报原本是4个人，原来的概念是致敬披头士著名的《艾比路》专辑封面。但王学兵吸毒被抓后，引起的连锁反应也让影片面临无奈境地，这款“人生无奈学好归来”版海报赢得八方点赞。
在《暴疯语》终极版电影海报中，刘青云和黄晓明两位男主角从额头至面颊处裂开，头部碎片向海报中央散开，留下的是漆黑的空洞，这样的海报设计显然暗合了影片“脑洞大开”的深意。
《念念》虽然电影票房不高，但是海报却非常吸引眼球。《念念》讲的是与亲人分离和成长的故事，这是设计师最怕碰到的题材之一，因为它要讲的是一种“感觉”，很难用商业元素去表达。海报主体采用了影片中女主人公和小鱼的故事，并通过水底这一环境表现了人物孤独无助的心情。
在3月14日世界圆周率日，《失孤》发布的一款上映倒计时海报刷爆了朋友圈。这款“圆周率”版海报，画面以3.1415926小数点后面的数字构成了钟表的表盘，指针则指向电影上映日期3月20日，表盘上还有一行字，“因为世界很圆，所以终会遇见”，简洁有力地点出电影主题。
在今年戛纳电影节上，《寻龙诀》巨幅海报“破界”正对着戛纳红毯，霸气而醒目。这是《寻龙诀》专门为此次戛纳之行定制的海报，陈坤、舒淇、黄渤、Angelababy、夏雨，5位主角努力挣脱冥界束缚，从象征着死亡的墙壁中“破界”而出，巨幅海报表达出神秘东方及冒险故事。