“吴风扬韵”曲艺交流演出在扬州举办

　　一边是爽朗利索的扬州话，一边是甜软糯绵的苏州话，两种语言演绎的曲艺节目相互碰撞，给观众们带来了新鲜的艺术享受。

　　4月9日，由江苏省曲艺家协会、扬州市文广新局主办，扬州市文化馆、市曲艺研究所、苏州市吴中区评弹团承办的“吴风扬韵”曲艺交流在市文化馆上演，扬州市曲艺研究所和苏州市吴中区评弹团的演员们，联袂为观众们上演了一场糅合扬州、苏州两地风情的曲艺演出。

　　一首扬州清曲《扬州月》，拉开了演出的序幕，这一轮清雅明月，已经照耀了扬州2500年，领唱的刘芓君、赵松艳唱出了扬州清曲的独特韵味。苏州评弹开篇《秋思》，开头四句“银烛秋光冷画屏，碧天如水夜云轻，雁声远过潇湘去，十二楼中月自明”，就把一幅秋夜的景色描绘得生动、美丽，一下子把观众带入空阔、淡雅的气氛中，张建珍的演唱，亦是款款动人。扬州评话《白玉堂》，是移植于苏州评话的传统段子，谭敏的表演，英姿勃发，帅气逼人。朱永刚和金文娟表演的苏州评弹《苏州第一家》，和传统的苏州评弹相比，增加了不少评说的成分。扬州弹词《阮玲玉》是康康自己新创的段落，尽管目前只是一个短篇，已经能将一代名角阮玲玉的故事，演绎得催人泪下。在苏州评弹开篇中，《蝶恋花》可谓是经典中的经典，莫桂英的演唱，高处如云雀穿云，低处如幽泉呜咽，千回百转，荡气回肠。包伟、张一丞的扬州弹词《梅兰芳》，也是近年的新创剧目，颇有新意。陆人民演绎的苏州评弹《林冲踏雪》，英气十足，塑造出一位豪情万丈的好汉形象。林冲刚刚下场，这边武松又来登台，马伟表演的《武松》选段，早就是扬州观众们耳熟能详的段子，这一番斗杀西门庆，更是博得了在场观众们的阵阵叫好。苏州评弹《神弹子》，同样是苏州评弹的经典作品，钱国华和陈琰老书新说，赋予了苏州评弹全新的风格。

　　“今天这场书听得着实过瘾，扬州曲艺那是百听不厌的，还听到苏州评弹，尽管有些话听不大懂，但是那种味道让人觉得非常享受。”老书迷陈建国说道。

　　在江苏曲艺界，扬州和苏州一直都是并重的两座高峰，特别是扬州评话、苏州评弹，各具特色，各有千秋。去年，扬州曲艺所组织了很多走出去的演出，比如前往北京、上海、南京、苏州等地，让外地的书迷们，感受扬州曲艺的风采。今年，扬州曲艺所把外面的优秀曲艺请进来，不但让扬州书迷们大饱眼福，也可以让扬州的曲艺演员们有一个近距离的学习机会。

　　近年来，扬州曲艺也在积极学习、追赶苏州。首先是移植苏州评弹的优秀节目，比如前些年的《啼笑姻缘》，沈志凤拜师蒋云仙学来的，经过沈志凤的改编，这段民国书，成为了扬州弹词近年来的一部经典书目，沈志凤的两位弟子，刘芓君和康康，也先后获得曲艺牡丹奖“新人奖”。前几年新创的中篇扬州弹词《盛世红伶》，从剧本写作，到演员表演，都是由扬州人完成，这部颇具新意的扬州弹词，也一举夺下牡丹奖的“节目奖”。在扬州弹词不断追赶的同时，扬州评话的近年发展也值得关注。去年，扬州评话演员马伟在苏州光裕书场说书，光裕书场是苏州评弹的发源地，能够在那里征服了当地的众多老书迷，可见扬州评话的魅力。后来，马伟还应邀在苏州电视书场，录制了长篇评话《武松》，这在之前，都是极为少见的。而在苏州评话中，也借鉴了不少扬州评话的表演方式。“一直以来，苏州扬州两地的曲艺，都是相互借鉴，相互学习的。像《吴风扬韵》这样的曲艺交流，很有意义。”苏州市吴中区评弹团团长陆人民说道。

（扬州市文广新局）