靖江12位中青年油画家作品展在天水公园开幕
由市文联、文化馆、美术家协会联合举办的“感悟·造化”靖江中青年油画作品展，近日在天水公园江篱馆开幕。我市12位中青年画家展示了近年创作的25幅油画作品。
这样的油画作者集中展示作品，在我市还是第一次。它反映了我市中青年油画作者的创作水平，也激励着12位中青年画家在艺术道路上坚定地、创新地前行，感悟于自然壮美，造化于笔下人生。
我市第一次集中展示油画作品
“感悟·造化”靖江中青年油画作品展现场，一群美术爱好者在一幅幅作品前欣赏、留连。展出作品题材丰富、各具特色，有超现实的意象描述，也有山水中的大气苍茫，展示了作者寻找自然时空与心灵意向相契合的用心。靖江市文化馆馆长、美术家协会主席曹滨介绍，这些作品均为我市中青年画家从自然风光、人物中汲取艺术灵感创作而成。作品用浓淡墨彩、虚实光影表达了自身的性情修养，也表达了画家对天地万物的理解与感悟。
油画展宣传资料介绍，此次展出油画的作者来自多个单位，主要以美术教师、文化工作者为主，为油画艺术创作中的专业群体。其中，江苏省美术家协会会员2名，泰州市美术家协会会员6名，靖江市美术家协会会员4名。
近几年，为了提高中青年美术创作水平，美术家协会多次组织大家外出写生。让油画作者们观察自然，感受壮美山河中的力量，感悟人文的情怀，激发创作灵感。油画作者们努力创作，涌现出一大批油画美术作品，在省级、泰州市各类各级比赛中取得了较好的成绩。曹滨介绍：“有作者获得省级新人奖金奖，这在靖江油画事业史上都是不多见的。”为了发现一批、培养一批油画创作人才，也为了展示成绩，激励创作，由市文联、文化馆、美术家协会联合举办了靖江中青年油画作品展。油画是一个博大精深的艺术门类，我市大部分创作者都是工作之余画画，更是不容易。“大家只有低头融入生活，静心搞好创作，才能出现更多的优秀作品。今年下半年，美术家协会还将组织油画作者们外出写生，并邀请省内知名油画家来靖江讲课，通过几年努力，让靖江的油画事业更上一个台阶。”曹滨说。
美术家协会名誉主席陈明评价此次展出的作品：“流派纷呈，有超现实手法，也有写实风格。很多作者有一定的高度，注重整个作品的调子。”他还建议，作者要多多走进生活，观摩大师作品，并勤奋创作。“市文联、文化馆、美术家协会给了油画创作者很好的支持，为大家发放了画布，举办展览。我相信，将来靖江一定有优秀的油画家出现，靖江油画作者也一定能创作出更好的作品。”
油画家们的故事
江苏省美术家协会会员、靖江油画地带艺术培训中心的袁爱民是靖江女婿，出生于广东雷州市，2005年毕业于广州美术学院。他的多幅作品入选省市美术作品展。先后创作出各种题材的油画作品，被欧美、澳大利亚各界人士收藏，为深圳数家星级酒店、会所别墅绘制了数幅大型壁画。现在，很多靖江人都请袁爱民为自己的住家构思创作油画作品。为了完成这些预约，袁爱民每天都要工作好几个小时。但有一点是袁爱民一直坚持的，那就是，画家要走市场，更要走一条孤独的艺术之路。因此，每个深夜到凌晨，他都坚持自己的创作。多年如此，让他佳作迭出，此次展出的布面油画《希望》和《生活》获得了参观者的高度评价，他的画风、画艺也被业内一些资深人士看好。
孙雪原是江苏省美术家协会会员、靖江市第一高级中学老师。他的油画作品《龙门吊》入选江苏省美术家协会第5次新人美术作品展览，并获新人奖。为了创作那幅作品，他数次到船厂察看、写生、拍照。之后的一个月里，他每天晚上对着空空的画板思考，心里琢磨作品的构图和色彩。待到画时，他只用了一个通宵，便完成了作品。孙雪原说，他从小喜欢画画，小学时的画作就曾在市里得过奖。工作后做美术老师，教学生基础素描、写生。自己也一直没有停止绘画。现在他每逢节假日就要出去写生，当然也就要花钱，从吃饭住宿和路费，到画画工具，最多的时候要用掉近万元。为此，孙雪原平时异常节约，几乎不买东西，还戒了烟。在浙江时，他住在一个写生基地，和来自全国的画友一起，睡上下铺，吃大锅菜。
此次参展的刘永卫是画家，也是我市斜桥中学的美术组组长。平时忙于美术教学工作，教高三年级时，任务更是繁重，但只要有时间，刘永卫还是喜欢在画布前搞创作。“画画时，我会感觉到快乐，画中可以寄托内心很多情感和思想。”他说。
王金甫在市文化馆工作，工作之余，他在画室里一待就是好几个小时，学习油画理论，欣赏名家作品，也潜心于自己的创作。这次他的作品《高原雪霁》和《早春》入展，被评价：色调高妙，独具神韵。
第一高级中学的杨伟、高琴、徐咏峰、熊晶，省靖中的潘凌霄，靖江外国语学校人民路校区的李斌等，平时亦教亦画，教学相长，在各自的作品中都透出对油画艺术的理解和追求。文化馆郑雷和王金甫，把擅长的美术运用到文化工作中，指导有兴趣的市民学习绘画。在银行工作的缪自永，是江苏省摄影家协会会员，因为喜欢绘画，继而喜欢上了摄影，两个爱好相辅相成，让他在摄影方面收获颇丰。
画画是一辈子的事
油画源于西方，在我国不过区区百年历史。改革开放后，我国油画事业蓬勃兴起，油画教育、油画人才都在西方的深刻影响下发展起来。靖江的油画事业起步晚，专业从事油画创作的人比较少。通过这次展出，让人们感受到靖江油画的良好氛围，也看到了本土油画人才的整体成绩和状况。12位中青年对油画有着各自深刻的理解，在艺术道路上也都有着坚定的追求。
袁爱民创作的作品在大家看来，很像、很逼真，但相似以外，更有艺术的美感在画布上铺陈。虽然画了很多画，但袁爱民自己满意的作品不多，他说：“油画追求逼真的效果，但大师的油画，会比摄影作品更美，透出画家对美学的感受，对生活的体悟。我个人比较满意的油画，只有几幅。”在袁爱民所说的“满意的几幅画”里，的确有思想，有一目了然的美感，更有难以言传的生活态度，那深邃而旷远的意境，让人过目难忘。
三年前，孙雪原主攻国画，尤其是大写意。他认为，国画中的大写意最能体现中国传统文化中的美学和哲学精髓。后来他画油画，思索如何将国画中的表现手法体现在油画中。一步步走来，孙雪原的作品中，更注重表现内心的信息，多有东方美学元素的体现。“画画真的是一辈子的事，需要漫长的过程去画、去感受。”孙雪原说。
王金甫的作品前，有很多参观者驻足观看，大家对他的作品评价是：注重色调，格调高雅。王金甫在油画中也借鉴了很多中国画的特点，如“留白”，他认为，在油画中留白可以达到深远缥缈的效果，也符合中国人的儒家思想。但油画注重色调，他也在这方面下足了功夫，用色调来表现自然的丰满。
因为此次展出者多为美术老师，大家对本地的美术艺术教学也有很多体会。很多人的艺术学习都是从童年、少年时代开始的，到了高中阶段，美术学习多是为了艺术考试，这样的学习是否太过于功利呢？孙雪原说，高考指挥棒下，很多孩子并不喜欢美术，但为了高考，只能无奈地学上几年。孩子们学画画最好是作为一种爱好，塑造思维模式，陶冶情操，这样才能走得更远。“油画本来就不是教室里的世界，而是生活的、天地间的。我也希望自己不要为了画而去画，而是想清楚自己要去表现什么、表达什么。”他说。
据了解，此次展览为期一个月，对油画感兴趣的市民可前往天水公园观看。