译者陈震：捕捉一只美丽的飞鸟
陈震译著台版《我是你的男人》封面
陈震译著《犹太警察工会》封面
陈震译著《布鲁斯往事》封面
不久前，由冯唐翻译的印度诗人泰戈尔《飞鸟集》引发轩然大波，仅几天时间就在书店黯然下架。岁末年初这起沸沸扬扬的文化事件，也引起了人们对翻译和译者群体的关注。昨日，记者对话刚刚加入江苏省作家协会的我市青年译者陈震，听他讲述对冯唐版《飞鸟集》的看法，以及他对翻译这件事的种种态度。
陈震，国内知名译者，因翻译过多本广受好评的摇滚乐类书籍而为乐迷和读者熟知。已出版译著9本，其中《放任自流的时光》获评2011年度搜狐年度十佳书、年度文艺书及网易年度十大好书。译著《我是你的男人》于2015年由台湾时报文化出版社推出台版。另曾策划加拿大老牌乐队Cowboy Junkies推出录音室专辑《Renmin Park》。不少书评人评价他的译著是“翻译品质的保障”，而在国内广大乐迷读者心中，他更是无可争议的“中国第一摇滚翻译家”。
一
“冯唐缺乏对翻译本身的尊重”
记者：冯唐版《飞鸟集》已下架，很多人无缘得见此书，但网上还是传出不少该书片段，您对他翻译的《飞鸟集》怎么看？
陈震：说实话我不喜欢冯唐翻译的《飞鸟集》，尽管他的翻译中也有一些妙语佳句，比如“云把河的水杯斟满/躲进远山”，但书中的某些字词，连翻译中起码的“准确、达意”都无法做到。例如，他将“面具（mask）”翻译成“裤裆”，将“好客的（hospitable）”翻译成“骚”，这些错误可见一斑。还有就是他对押韵的偏好已经走入极端，所以书中会出现“烟对天吹牛逼，灰对地吹牛逼，它们是火的兄弟。”这类亵渎泰戈尔的句子，会出现“我是死啊，我是你妈，我会给你新生哒”这类为了凑韵脚，连“啊”这样的象声词、“哒”这样的网络语气词都用上的句子。冯唐如此翻译，我只能认为他缺乏对经典作品和翻译本身的尊重。
当然，我不否认，他也有不少译得比郑振铎出彩的地方。但严复提出的翻译标准“信达雅”，首先的“信”就是指忠实原文、字字落实。如果不能准确地表达原著的意思，曲解或篡改原著，在里面肆意夹带私货，那就算再押韵、再有意象派诗歌的风韵，也不是一本合格的译作。
记者：那您又如何评价郑振铎翻译的《飞鸟集》？
陈震：郑振铎翻译的《飞鸟集》具有民国时代的中文之美，“生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美”就因其优美而广为传颂。他的译笔沁人心脾，不仅表达出泰戈尔的诗意，也给原著锦上添花，坦白讲，经他翻译后的中文比原版英文更具美感。但郑版《飞鸟集》也有译得不够准确的地方，有些字词的译法值得商榷。当然任何译作都不可能完美，作为译者只能努力去“无限接近真相”。我个人更喜欢徐翰林翻译的《飞鸟集》，但他是站在郑振铎这个“巨人”的肩上才做得更好的。
记者：“无限接近真相”是否就是对翻译作品的要求？
陈震：是的，但不止如此。“信达雅”中“信”为不悖原文，追求“信”，可以理解为追求“无限接近真相”；“达”为文通句顺；“雅”为雅致隽永。作为一个译者，我深知做到“信达雅”兼备有多难。与老一辈翻译家比起来，我们这些新译者处在一个幸运的时代，发达的互联网给我们提供了查阅、咨询和交流的渠道。我认为译者要通过各种信息渠道多学、多查、多集思广益，才能让自己翻译的每句话更精准、更通顺、更漂亮，如此，读者才能既看得懂，又有愉悦感。王太庆先生说过：“译本看不懂，就是译错了。”每个译者都有自己感兴趣的方面，也都有自己不了解的门类，比如我对音乐、艺术、体育类的原文就能译得比较精准，但遇到自己不熟悉的方面，就得请教相关专业的英语高手了。说到《飞鸟集》，我觉得做到“信达雅”兼备就像是在捕捉一只美丽的飞鸟，若想将之妙手偶得，就得先下足苦功。
记者：感觉您对文字特别顶真，最近还在微博上看到您给英语辞典挑错。
陈震：是的，我是个对文字极爱较真的人。只相信真相，不迷信权威。前一阵我在《朗文当代高级英语辞典（第五版）》上看到Twang这个单词释义为鼻音，例证是：“她说话带点澳大利亚人的鼻音”（her voice had a slight Australian Twang）。我分析是原编者漏掉了“口音”这个重要义项，导致这句话被译错。这句话应译为：“她说话带点澳大利亚口音”。我将这个观点在微博抛出后，引来一些质疑者，他们认为这本辞典是权威的朗文旗舰词典，一定是我质疑错了。但事实证实我是对的。引进这本辞典的外研社编辑看到了我发的微博，承诺下次印刷一定会纠正过来。我之所以计较这件事，是因为辞典一旦有错误，太多的学子和英语爱好者就会被误导。
二
“每个人都有局限性，译者也不例外”
记者：您的译著中有多本是摇滚传记，这与您一直喜欢摇滚乐有关吗？它们得到读者的认可和欢迎，《放任自流的时光》成为一些大媒体评出的年度十大好书，也带给汪峰灵感写出《生来彷徨》；《我是你的男人》被李健在《我是歌手》上大力推荐，去年还被引进到台湾推出了台版，这些是不是都与您爱好摇滚乐、熟悉摇滚音乐家有关？
陈震：是的。把翻译进行到底不仅要有毅力、耐心和纪律，还要有热爱。让我有强烈共鸣的书我才会去翻译，比如即将出版的我的第10本译著《摇滚狂人》，我非常爱这本书的原著，爱不释手地看了多遍。如果没有对摇滚乐的热爱，就难以把自己全身心地融入到这些摇滚书中，也就难以翻译好。
每个人都有局限性，译者也不例外。受自身兴趣、经历、性格的影响，多数译者更适合翻译某一类别或某位作家的作品，不可能做到无所不能。尽量选择自己感兴趣或符合自己特点的作品来译，才能更加透彻地理解原作，更好地传递原文情感。傅雷说:“译者不深刻的理解、体会与感受原作，决不可能叫读者理解、体会与感受。选择原作好比交朋友，有的人始终与我格格不入，那就不必勉强;有的人与我一见如故，甚至相见恨晚。”
我翻译的第一本摇滚类书籍《天堂十字路口》，就是一本让我相见恨晚的书。而接下来我接的每一本摇滚书，无不与我气味相投。其实我每个月都会推掉好几本翻译邀约，一来没有档期，二来也是因为不愿意去翻译自己无法全情投入的作品。
记者：翻译过程中，您会为了翻译方面的问题，或是为了更透彻地理解原著，直接与作者进行沟通交流吗？
陈震：会，比如在翻译《我是你的男人》期间，为了将原文中抽象隐晦的内容尽可能准确地翻译出来，我通过网络联系到作者、美国作家兼乐评人西尔维·西蒙斯，前后一共给她发了上百封咨询邮件。让我深为感动的是，西蒙斯百忙中拨冗一一回复，让我在一次次隔空交流中，更准确地把握作者的原意，译作也日趋完善。
记者：您会试图去译出原著的风格吗？
陈震：那是一定的。要做到这一点，就得先花时间去理解原著，聆听原著作者的心声，用心去感受原著人物的故事与性情，与原著作者产生心灵的共鸣。如此，才能找到适合原著风格的文学语言。对人物的性格和作者的文风有了充分的了解后，我才会动笔。举例来说，《放任自流的时光》作者是一位温婉、淡然的女性，文笔有女性的细腻，但又写得坦然大气、朴实无华，字里行间洋溢着温暖，让我想到了杨绛的文风。最近我同时推出两本新书，黑人吉他大师巴迪·盖伊的《布鲁斯往事》和白人吉他大师皮特·汤森的《我是谁人》。两位同为吉他宗师，但性格、出身、教育背景、音乐风格迥异。一个把路易斯安那的阳光洒进字里行间，一个把全书笼罩在西伦敦的阴郁色彩下。某种程度上，我觉得自己就跟演员似的，翻译伊始努力地进入角色，译完后再努力地走出来。当然这并非易事，《我是你的男人》主人公莱昂纳德·科恩有严重的抑郁症，翻译这本书时，我也变得有些忧郁，差点得“译郁症”。
三
“一份寂寞辛苦、收入不高的工作”
记者：文字翻译是一份快乐并辛苦着的工作。作为泰州市第一位出版译著的译者，您怎么看待文学译者这个职业？
陈震：这在当下是一个悲催的职业，因为做这行的付出与回报根本不成比例，连自己都没法养活。低收入，却又高门槛，对译者的中英文水准有极高的要求，同时还要付出巨大的时间精力。但如果我转型做口译，做同声翻译，我的收入会比现在高出上百倍，只不过那不是我想做的。我现在所能做的就是保持对文学翻译的热情，排除世俗的纷扰。
记者：您是怎么学好英语的？平时会如何去提高英文能力？
陈震：我是辞典控，没事就会翻看辞典，我认为英语真正好的人，辞典大概都是不离手的。从辞典里可以学到太多东西，也可以互相比较，找到某个词汇在某个语境中的最佳释义，所以我买了多种英语辞典。另外我也是字幕控，爱看原声电影或纪录片的中文字幕，这是我汲取他人翻译精华的好方式。看到别人译出的佳句和妙译，我会默默记在心里，据为己有。
记者：您今后的打算是什么？您的最高目标是什么？
陈震：未来两三年还是会从事音乐类文学作品的翻译，不过如果碰到能深深触动我的小说，我也会考虑翻译。未来是未知的，最终我会做什么，是翻译至死还是进入音乐行业做事，我现在还没法下定论，总之把每一步都走好就是。