作家鲁敏做客钟山文艺讲坛 讲述写作者的养成之路

        新华网南京11月18日电（戚轩瑜）11月18日，由南京市委宣传部、南京市文联发起主办，南京报业传媒集团、南京广电集团协办，凤凰网江苏承办的系列讲座——“钟山文艺讲坛”邀请著名作家鲁敏作客现场，分享她二十年的写作历程。

        据悉，鲁敏现任江苏省作协副主席，自1998年写作以来，已出版《奔月》《六人晚餐》《九种忧伤》《荷尔蒙夜谈》等二十部作品，曾获鲁迅文学奖、庄重文文学奖、冯牧文学奖、人民文学奖等奖项。

        “东坝系列”结束邮政生涯开始写作

        1973年，鲁敏生于江苏东台。早年，鲁敏的父亲在南京工作，母亲在乡下小学做语文老师。尽管独自带领两个女儿的母亲生活艰辛，但仍然给孩子们订各种杂志，《儿童文学》《少年文艺》，甚至还有《外国文学》，鲁敏阅读的习惯因此培养起来。

        14岁时，鲁敏来到南京求学，从江苏省邮电学校毕业后，历经营业员、小干事、记者、秘书等职。曾经她只把读书看做抵抗沉闷生活的一种方式，直至25岁决意写作，以小说之虚妄抵抗生活之虚妄，而多种类型职业的经历也给她提供了大量素材。

        “我前面那些年，做了好些与写作无关的工作，我发现我总会有不自觉的旁观意识，反讽的、解构的、第三只眼的心态，这挺有意思，可能也让我慢慢坚定了一个想法：我更适合做一个虚构写作者。”鲁敏说。

        从1998年第一篇小说开始，鲁敏写了12年的中短篇小说。到了2007年，她陆续以“东坝”作为自己文学意义上的故乡发表了《纸醉》《思无邪》《逝者的恩泽》《白衣》《风月剪》《颠倒的时光》等小说。2010年，她的短篇小说《伴宴》获得第五届鲁迅文学奖，排名短篇首位。

        《伴宴》的获奖，给了鲁敏更多的动力，“东坝故事”却就此按下了暂停键。鲁敏认为，“东坝故事”的成功跟读者对古典乡土叙事的浓厚情感有关，这在中国文学里是一个大传统，是一种童年式的审美，有距离、有温度、有一种悠远田园的自我催眠。这种审美的历史传统，是它的优点，也是缺点——新的审美价值很难被创造出来。对于灵感的自我暴动，鲁敏信任其直觉与方向，信马由缰，去往下一个寸草未生的荒芜处，开辟新的疆域。

        “城市暗疾”系列作品中的南京味道

        继“东坝故事”之后，鲁敏将兴趣点转向“城市暗疾”，对此她解释道：“这个系列的小说写作手法故意地比较夸张、变形，我只是想以此摸索城市繁华中个体生存的病相与创痛。这样的主题，其实跟具体哪一个城市并无逻辑关系。”

        鲁敏确实很少以确定的城市作为写作背景，包括这座她生活了几十年的城市——南京。然而经读者的提醒，她才意识到自己已把南京栽进作品中。幼年时期，鲁敏就因为父亲的工作而时常往返于东台和南京两地。南京这座城市对她而言，是正常生活的一部分。在一地生活，其文字必然也会折射出一地的风俗习惯。那些文字或许就是日常生活在时光的流转中发生的奇异折射。

        在鲁敏的印象中，南京是可进可退、闹中有静的城市，从1987年到现在，她跟南京有种骨肉相依、共同成长之感，每一阶段的写作母题或灵感来源，虽然不是刻意为之，但或多或少与南京有着千丝万缕的联系。

        “我对南京的喜爱与惦念，似与街巷风物无关，也与都市城貌无关，说来是俗了，也有些世故了——我只是在意某些在记忆中一闪而过的片断，以及我在南京的师与友，亲与故，那些点头之交的邻里与熟人……”长乐路、中华门、拎着盐水鸭袋子的男人，还有邮政大厦，以及这个城市在她生命里泛着特殊绿色的邮车，都不断从其口中迸出，并串起一个个记忆。鲁敏表示，私人记忆就体现在这些细枝末节上。

        后期，鲁敏不断地突破自己，于是有了更为写实的《荷尔蒙夜谈》，以及《六人晚餐》、长篇小说《奔月》等作品。关注当下都市人的情感困境、欲“以小说之虚妄对抗生活之虚妄”的鲁敏，如今一如既往“偏爱不存在的荒谬胜过存在的荒谬”，在小说创作中，持续探讨人们对打破固有、逃离庸常的渴望和对自我身份的困惑，思考在现代主义中，要以怎样的面目面对人生。