记靖江两任美协主席联合作品展

 陈明肖像画 袁爱民作品

人物肖像 陈明作品

绰约新姿玉生辉 陈明作品

 月朦胧鸟朦胧 陈明作品

 曹滨近照

空山新雨 曹滨作品

 满月 曹滨作品

江山听秋图 曹滨作品

云中秋色 曹滨作品

近日，由靖江市文联主办的“陈明、曹滨美术作品展”在天水公园展出。陈明是江苏省美术家协会会员，靖江市美术家协会原主席；曹滨现为泰州市美术家协会副主席，靖江市美术家协会主席。靖江市两任美协主席联合办展，用笔墨表达胸臆，用各自对国画道法的感悟和追求，展现出靖江美术事业的繁荣。

两任美协主席联合办展

陈明在企业当过保养工、美工、宣传科科长，靖江文联副秘书长，靖江日报副总编辑。他自幼喜欢美术、自学美术，一直画到两鬓花白，依然在美术世界里勤奋跋涉。陈明现为江苏省美术家协会会员、江苏省花鸟研究会泰州分会副会长、泰州市美术家协会顾问、靖江美术家协会名誉主席、靖江元林老年大学国画班特聘教师。

现为泰州市美术家协会副主席、靖江市美术家协会主席、靖江市文化馆馆长的曹滨，2011~2012年在中央美院高研班学习。他的作品多次参加全国各级画展，并获“五星工程奖”银奖等奖项。中国画《山音》获第十届江苏省“五星工程奖”银奖；中国画《山水》参加第十届五星工程展、作品《溪山满晴》参加江苏省文联60周年全省文联干部职工美术书法摄影展。

这次画展是市文联今年主办的第四次专业艺术展，共展出两代美协主席的39件作品，也展示了靖江国画界水平的新高度。陈明的画风贴近生活，形神兼备，洋溢盎然生机。参展画作是他在展览筹备期间，用一个半月时间精心创作而成。曹滨的画作以山水见长，题材宏大，笔端蕴含中国绘画传统的灵性，作品看似信手拈来，实则透露出作者在写生和创作中的深切感悟，使人入境，令人生情，具有很高的艺术水准。

画风各异各有千秋

此次展出的作品中，陈明画了不少人物画。国画讲究似与不似之间，不似为欺世，太似则媚俗。人物作为国画的传统题材，在画家的笔下往往追求神韵为上。但是陈明画中的人物，形神兼备，融合了油画的精确、国画的韵味，每个人物的性格和心声都仿佛在画中流露。陈明笔下的人物都是靖江籍和在靖江工作生活过的已故著名书画家，这些人或是陈明的师友，或是他敬仰的前辈。心意相连、心灵相通，画家和人物才能在宣纸上达到彼此成就的境界。年轻时，陈明曾临摹过连环画，在古代人物的结构把握上颇有心得，加上多年浸淫的中国画笔墨技巧，这组人物代表了陈明艺术道路上的又一个高峰。

曹滨喜欢各地名胜古迹和山水景致。在他的画中，有奇绝的宏伟景观，也有平凡自然一角。从他的笔墨中，不仅能看出客观的描写，还能感受到充沛的激情、画者的独特感受。他钟爱写景、写情，寓情于景，情景交融。在小小的画室，曹滨洗浮华、静心神，临摹、研读、创作。“搜尽奇峰打草稿”，从晋到明清，中国山水画巨匠们在纸上挥笔泼墨，尽情地展示自己对大自然的情怀。曹滨在古风中汲取营养，每天都要临帖。水墨苍劲、边角取景、青绿山水，都在曹滨的笔下鲜活，并融入了当代水墨精神。

孜孜不倦笔下悟道

细观陈明笔下的花鸟、人物、景致，愈来愈娇艳、华美和大气。因为好玩，所以一生钟爱，因为钟爱，所以大气从容，气象从他的笔下流出，晕染在宣纸上。“难道还有比画画更好玩的吗！”陈明一生与美术结缘，是因为天赋，更是因为热爱。他自认已与美术攀上了缘分，且爱得情深意浓，估计此生难以相忘了。他的画室里堆满了画纸，被人索走的作品更是不计其数。旧居的一间，更是被他的习作和成稿塞满。一个画家今天的成就，与他走过的路、对于艺术的勤奋，永远是成正比的。年近古稀的陈明还在画着、探索着、前行着。

中国画讲究宁静致远、回味无穷，凡事都得有道，有道即有意，有意方为味。中国画虽然需要手法和技术的内在支撑，以人为的艺术手法去完成画面，但它又不仅止于“技”的层面，而是“提技进道、以道御艺”的互济产物。因此，曹滨在艺术创作上坚持“修养、悟道、神出”的理念。“从中国画本体着手写生、摹古，在自然造化中感悟前人的审美，是为‘修’；梳理中国画历代笔墨语言的规律、精髓，炼就出正本清静的笔墨，是为‘悟’；形成正本清源、心中有道，创作出立足传统的精品，是为‘神’。”曹滨说。正如一位友人评价：曹滨是一位尊重传统、忠于自然、勤于思考并重视内心体验的艺术家，他的艺术创造肯定会有广阔的前景！