电影跨界的N种玩儿法

02.03.2016  14:39

  当电影《美人鱼》票房超过30亿元的时候,中国电影市场让很多人看不明白,在今年票房目标奔向600亿元之际,在“互联网+”的大背景下,电影产业新现象、新模式不断诞生和涌现。北京大学文化产业研究院副院长陈少峰对此表示:“互联网实际上已变成了我们的一个平台,现在中国所有大型文化企业都在干两件事,第一件事是做电影,第二件事是做互联网。”

  很难单一做电影

  “以前做电影的人要进入互联网,比如光线、华谊;已经做互联网的要来做电影,基本上这些都能赚钱。”2月28日,在由北京峰火文创中心、起源地文化传播(北京)中心、中经网文化产业联合主办的首届峰火文创论坛上,陈少峰表示,现在所有的东西都在跨界,很难单一只做电影,或者只做一个互联网平台。在他看来,要想成为一个大公司必须跨界。

  当今的中国电影市场,一部电影的票房超亿元、超10亿元已经不算什么了,今年以来票房能超20亿元甚至30亿元的才是真“英雄”。

  事实上,人们看到的只是电影光鲜亮丽的部分。陈少峰说,全中国能赚钱的电影全部加起来不超过15%,而且运作电影的这些人都很有实力、有背景,他们懂得营销,有社会资源,才能够把电影“整”到这个程度,必须通过跨界做资源整合。

  陈少峰总结当下影视创新模式有:以线上为核心的模式、线上到线下的模式、先做下游再做上游的模式、版权培育与运作模式、微电影+峰唢经营模式、微电影+区域(城市)文化体验中心模式等6种。

  上述6种模式中,前4种是别人已经研发出来的模式,后两种是陈少峰正在研究、正在倡导的模式。这两种模式都是针对微电影开发的。在他看来,微电影的最终目标是大电影或电视剧,以微电影作为一个起点,做全国影视创业基地,在这里可以自己植入产品,也可以植入别人的广告,可以培育IP,也可以把系列微电影改编成一个网络大电影,演员可以签约等。

  《中国新闻出版广电报》记者了解到,现在酷酷微正在全国建立基地,其合作伙伴有国有相关影视、版权机构以及一些城市。

  互联网颠覆了电影产业

  眼下市场流行一种说法,电影已经成了一种金融产品,《美人鱼》就是个成功案例。如果你是从事电影或者跟电影相关产业的人,就不难理解它成功的关键是什么了。新元咨询与资本集团董事长刘德良认为,电影产业快速发展的三个核心推动力是技术、资本及IP。

  建银国际董事长、乾信文化投资管理有限公司董事长汪泓薇谙熟私募股权投资,从做资本的角度看,她认为《美人鱼》在短短20天时间里票房突破30亿元,成为了中国电影史上一个里程碑事件。从目前看,投资方的确大赚,但初期能投进去的人的确不那么容易。

  最近影视行业发生的三个大事件引起业界关注,一是总局关于网络剧审核管理的消息,二是《美人鱼》票房超过30亿元,三是万达影业完成100亿元融资,其中万达的融资方式让业界开启了另外一种思路,都在深入研究。

  汪泓薇认为,万达已经实现了从商业地产向文化娱乐大国跨界的转型,有院线第一股这样的支撑,再加上万达在整个影视生态的闭环布局完成,这种模式在整个影视行业被看作是非常有影响力的一个文化现象。

  曾经有人说过,影视公司在为百度、腾讯、阿里巴巴打工。在汪泓薇看来,不存在谁为谁打工的问题,这是行业发展到一定程度后必然的趋势。她说道:“我们试想,不光是影视,所有跟文化传播相关的,哪一个又能够离得开互联网呢?都离不开互联网。三五年以后互联网会不会被代替?这给了大家一个很有想象力的空间。”

  互联网的思维模式颠覆了电影产业,这已是业界共识。“我觉得这是互联网公司给我们作出的非常杰出的贡献。”汪泓薇进一步表示,正因为互联网这样的平台出现,在发展主题、内容制作、宣发平台、新媒体等各个方面,都给影视产业发展提供了巨大空间。仅以2月8日大年初一的票房看,据统计,全国观影人数达到了1900万,其中1400万的票房来自于在线购票,83%以上是通过线上来完成的,百度糯米是排在前列的。“所以,无论是粉丝经济、用户思维、平面化思维,还是哲学思维,可能未来的想象空间还很大。”汪泓薇说。

  产业要与资本结合

  不管是做网络剧还是做影视剧的,到最后都离不开影视基地。不知不觉,影视基地现在变成了各大论坛上的热门话题之一。从国际上来看,电影产业是美国的第四大产业,仅次于汽车、计算机、航空航天,并且它也是美国的第一大出口产业。但在中国,影视基地还没发展到这种程度。

  中法合拍片《勇士之门》、中美合拍片《大轰炸》以及电视剧《琅琊榜》《芈月传》和网络剧《太子妃升职记》等很多影视剧都是在浙江象山影视基地拍摄的。在本次论坛上,象山影视城管委会主任陈建瑜表示,不管今后电影发展到什么程度,影视基地肯定是其中必不可少的重要一环。

  据北京大学影视产业研究中心统计的数字,国内影视基地有128家。而从民间统计来看,实际上超过千家。从做象山影视城10多年的经验来分析,陈建瑜认为,影视基地要想做起来必须要“配套”。“单纯的一个场景没有办法进行拍摄,因为需要从孵化到群众演员、住宿、酒店等一系列的‘配套’。这一系列的功能提供全了,剧组到这个影视基地才可以进行拍摄。”

  相对而言,影视基地的主流都是旅游与影视拍摄兼顾,横店影视基地基本上以旅游为主,上海车墩影视基地是旅游与影视拍摄相结合,但是侧重以拍摄为主,象山影视城是旅游与影视兼顾。

  陈建瑜表示,作为地处长三角区域的影视基地,象山影视城会朝着以下方向发展:全域化、工厂化、数字化、国际化、区域化发展,把影视城做得既有深度又有广度。“产业要跟资本结合,既然业界都讲电影是金融产品,我们的影视城也会朝着这个方向去做,就是谋求资产证券化,谋求上市。”

  为什么近年来有这么多的企业砸钱进入电影市场,去赌一个未来的大市场?当下中国电影票房市场处于一个黄金时代,而未来10年还会是一个超级黄金时代吗?资本的流向告诉人们,肯定是。如果你从事电影行业,你要去了解他们在赌什么,其实赌的是人口红利。

  刘德良分析认为,“90后”“00后”“10后”是电影产业的人口红利。为什么现在大量的资金去买IP?大量的资金投入到电影产业?赌的就是“90后”“00后”“10后”的娱乐消费新模式。“我们通过大量的网络IP,孵化出大量的IP,培育出了众多的粉丝,这些粉丝转化为商业价值才刚刚开始。  (李彦)

  现在所有的东西都在跨界,很难单一只做电影,或者只做一个互联网平台。要想成为一个大公司必须跨界,必须通过跨界做资源整合。

  从国际上来看,电影产业是美国的第四大产业,仅次于汽车、计算机、航空航天,并且它也是美国的第一大出口产业。

  影视基地要想做起来必须要“配套”。单纯的一个场景没有办法进行拍摄,因为需要从孵化到群众演员、住宿、酒店等一系列的“配套”。这一系列的功能提供全了,剧组到这个影视基地才可以进行拍摄。