细数传奇昆曲大戏《南柯梦》中的五大看点

　　3月14日、15日，传奇昆曲大戏《南柯梦》上、下本，将在国家大剧院正式上演。传奇昆曲《南柯梦》是由江苏省演艺集团和台湾建国工程文化艺术基金会共同制作，江苏省演艺集团昆剧院演出。

　　本次赴京演出的《南柯梦》由江苏省演艺集团昆剧院第四代优秀青年演员担纲主演。其中，男主角淳于棼的饰演者施夏明刚刚年届而立，而女主角瑶芳公主的饰演者单雯则还在“二”字头。虽然年轻，可演员们的功底可不差。施夏明的淳于棼，扮相英武潇洒，文戏唱功繁重，武戏精彩火爆，在表演上集文武小生、官生于一身。两天长达五个多小时的剧目不仅是对演员实力的考验，更是让观众看得十分过瘾。最后悟道一段的文戏，被不少粉丝赞为“果然很有悟性和天分，整个舞台表现都有一种空灵的味道。”而单雯的瑶芳公主，扮相端庄靓丽，眼波流转处，令人不禁想起“明眸善睐，顾盼生辉”两句成语来。其他诸如一人分饰三个角色的青年花脸赵于涛，出演蚁王蚁后的孙晶、张静芝，与淳于棼共谱浪漫曲的徐思佳、刘啸赟，暗藏心机的右相段功等优秀青年演员，也有着上佳的表现。

　　本次登陆国家大剧院，是《南柯梦》在数轮演出后，根据观众及剧届专家的反馈，修改后的精调版。这一版的《南柯梦》主要有五大看点：

　　第一，演员阵容青春靓丽，能文能武。即将上演的传奇昆曲《南柯梦》全部由江苏省演艺集团昆剧院第四代优秀青年演员担纲演出，主演平均年龄不过而立。演员扮相在古典雍容之中不失青春时尚，饰演男主角淳于棼的施夏明和饰演女主角瑶芳公主的单雯更是被戏迷们誉为“金童玉女”。演员虽然年轻，但是每人每年平均近200场的演出，令这些年轻人可谓是“身经百战”，表演成熟，台风老练，更善于在细节之处刻画人物。除此之外，以文戏见长的施夏明和单雯，在剧中还将“舞枪弄剑”，一展文武双全的风采。

　　第二，唱唸做尽显南昆风韵。传奇昆曲《南柯梦》虽然是新打造的剧目，但是在文本考订，唱腔整理，舞台调度上，严格遵循昆曲的传统程式规范，讲究修枝删叶，去芜存菁，不离根本。演员在唱唸做表上，还原昆曲古典面貌，绝不因为无谓的“创新”而损害昆曲所特有的古典美与程式美。可以说，传奇昆曲《南柯梦》新只是新在剧目的“外包装”，而核心的内涵则依旧是细腻典雅，雍容大方的南昆传统风韵气度。

　　第三，服饰精美，制作用心。《南柯梦》特别邀请了著名服装设计师赖宣吾担任服装设计。在完全继承传统戏曲服装的审美与程式性的基础上，另辟蹊径，以中国传统青瓷与山水画为元素，构造出不属于人世的“梦幻槐安”特色。以山水花鸟构成服装元素，巧妙运用配色与传统吉祥图案进行创新，令《南柯梦》的舞台色彩上，不仅有着传统的古典韵味，更多了一些“美梦”般的绚丽多姿。

　　第四，舞台设计空灵写意，展开昆曲的流动之美。《南柯梦》的舞台设计由台湾著名设计师黄怡儒担任，整部剧目的设计理念着眼于“回归文本，在舞台上呈现禅意。”也因此，黄怡儒在设计中，本着对传统戏曲舞台“一桌二椅，空灵写意”的尊重，巧妙利用两道流线弧度及数十根木桩道具的变化诠释流动感，通过符号刺激观众的想象，利用光影的流动转换和木桩的变化，以简单的造型，承载复杂的变化，令观众的感受在“繁”与“简”之间往返，同时感受传统舞台与现代审美。

　　第五，唱腔音乐索本求源，修旧如旧。因《南柯梦》此前全本销声匿迹于舞台已有百余年，仅有一二折子在台上搬演，唱腔音乐也必须设计复原。江苏省演艺集团昆剧院国家一级演奏员孙建安作为剧目主笛和音乐总监，在剧目的音乐设计上也颇费心思。除了探索古谱，考订唱腔之外，在乐队的编配上，加入云锣、音束两样打击乐器。在剧目的配乐上，不仅做了一定的修正，更在几处关节上加入了佛教音乐元素以突出汤显祖在剧本中所想体现出的禅意。设计旋律与传统曲牌有机融合，在数轮的演出中，即使是老戏迷也难以分辨新旧，只觉得韵味更浓。(韩琛）